ロンドン中心部ストランド近くにあるプライベート・クラブで4月22日（水）、宮本亜門演出のミュージカル「ファンタスティックス」のキャストおよび製作チームとパブリシティー関係者の懇談会が開かれた。

稽古が始まって3日が経ったというこの日、宮本氏を始め、キャストらは稽古場から直接現地に駆けつけるという多忙ぶり。流暢な英語で複数の関係者らと挨拶を交わす宮本氏には、若干、緊張の色が見られたものの、目を輝かせながら稽古の進捗を語る姿からは、ロンドンでのスタートが順調に切られたことをうかがわせた。

同ミュージカルのプロデューサーや宮本氏の挨拶に引き続いて行われたのは、キャストによる歌のお披露目。ルイーザ役のローナ・ワントさんがチャーミングに「マッチ・モア」を歌い上げると、次にはミュージカル・ファンならずも多くの人が耳にしたことのある名曲「トライ・トゥ・リメンバー」を、物語の要となるエルガヨ役のハドリー・フレイザーさんが聴衆の一人ひとりに語りかけるように歌い、満場の拍手が湧き上がった。

会場には、パブリシティーや団体セールの関係者が多数集まった

誰とでも笑顔で気軽に話す宮本氏

小さな部屋に、ルイーザ役ローナさんの朗々とした歌声が響く

エルガヨ役
ハドリー・フレイザーさん
ミヤモトは、詳細な点にまで気を配る演出家だね。こちら（英国）の演出家は全体像を重視する演出家が多いけれど、ミヤモトは一つひとつの瞬間をとっても大事にする、繊細な演出をするタイプだと思う。素晴らしい体験をしているよ。

ハックルビー（マットの父親）役
クライブ・ロウさん
稽古を始めてまだ数日だけど、（英国と日本の）ギャップを、良い意味で感じている。演出家としてのミヤモトは、役者に自由を与えてくれるタイプ。理屈を長々と述べるのではなく、シンプルかつ明確に演出指示を出してくれるやり方が、個人的にはすごく好きだね。

舞台美術担当、松井るみさんに聞く

2003年、宮本氏が日本版「ファンタスティックス」の演出を手掛けた際に舞台美術を担当し、高い評価を受けた松井さん。2010年、ロンドン版でも引き続き、舞台美術を手掛けることになった松井さんに、現時点におけるチームの状況をうかがった。

日本版では、舞台の上に客席ともう一つの舞台を置きました。もともとはニューヨークの小さな劇場でやっていたこともあり、大きめの舞台でも散漫な印象にならないよう、密度の濃さを出したいと思って取り入れた手法です。シンプルなお芝居なので、（舞台美術の）何か一つ変えるだけでもだいぶ印象は変わります。俳優によっても変わってきますね。（今回のキャストは）演出家の指示を超えてもっとこうしよう、ああしようという姿勢が素晴らしいなと感じます。

イギリスではサイモン・マクバーニー演出の「春琴」、アメリカでは2004年に宮本さんの「太平洋序曲」を手掛けましたが、日本もイギリスもアメリカも、それぞれシステムが違いますね。例えばアメリカだとユニオン（労働組合）の力が強くて、デザイナーはもの（装置）を動かしちゃいけない、とか、色々決まりがあるんです。それに比べるとイギリスでは「やれば?」みたいな感じで、どちらかというと、日本と近いですね。でもどの国でも、ものの進め方は違っても、ベースには「いい作品をつくろう」という意識があると思います。

宮本さんとはもう10年の長い付き合いになってしまい、舞台をつくっている過程では、叱咤激励というか、言い合いというか、もうしょっちゅうで、「これで終わりかも!」とか思うこともあるんですが（笑）、やはり感性が近いせいか、結果的には同じ方向を向いている。そうやって山あり谷ありの過程を経て、オープニング・ナイトでは、一緒にやって本当によかったな、って思ってしまうんですよね。

• 特集：宮本亜門インタビュー（6 May 2010 vol.1248）