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英国でできる節約術 2024年版 - 家計の無駄を見直し!

これを機に家計の無駄を見直し! 英国でできる節約術 2024年版

節約術

深刻な物価高の警鐘が鳴らされて以来、約1年半が経過した。多くの専門家が、今年の英国のインフレ率は昨年の同時期に比べ緩和すると予測しているものの、物価は依然として高止まりを維持。また紅海での船舶攻撃による国際物流の混乱など世界情勢は落ち着きを見せておらず、一般家庭の家計にいつどんな影響があるか分からない状況が続いている。今回は昨年に引き続き、普段の生活で実践できる節約術を集めてみた。方法の一つひとつは微々たるものかもしれないが、「塵も積もれば山となる」の通り、長い目で見て実践してほしい。
(文: 英国ニュースダイジェスト編集部)

参考: www.bbc.co.ukwww.forbes.comwww.moneysavingexpert.comwww.nationalrail.co.uk ほか

昨今のインフレ率が上昇した要因

商品とサービスの価格がどれだけ上昇しているかを推定したインフレ率は、2023年12月には前月11月の3.9パーセントから4パーセントに上昇した。これは22年12月に1ポンドだったものが1.04ポンドになったことを意味する。2021〜22年にかけて見られた10パーセント強の上昇率に比べ下降に転じているものの、インフレ率の低下=物価が下がるわけではなく、単に価格の上昇速度が「鈍化している」に過ぎないことを理解しておきたい。また、先行きは不透明で、しばらくは物価の高止まりが予想される。少しでも早く節約を意識した生活に切り替えることが自身の経済と心の安心につながるといえる。

約10年のインフレ率の変化

そもそも、なぜここ数年でインフレ率の急上昇が起こったのか一旦整理してみたい。新型コロナウイルスによるパンデミックが収束し、元の生活習慣が戻ったことで石油とガスの需要が増加。さらに、同時期に勃発し今なお続くロシアのウクライナ侵攻によってロシアから供給されていたエネルギー源が削減・停止され、ガソリンなどの道路燃料価格と家庭用光熱費がさらに引き上げられたからだ。ウクライナは、小麦やひまわり油、トウモロコシなど農産物の大規模な生産国および輸出国である。海路での輸出ルートが制限されてしまい、その一部を鉄道などの陸路に切り替えた。しかし、ウクライナの鉄道はゲージ(線路幅)がEU諸国の規格と異なるため、EU地域に入る時点で必ず別の貨物車に積み替える必要がある。従って海路輸送に比べ費用と時間が大幅にかかってしまうことから、英国のみならず世界の食料価格が上昇した。

さらに別の要因も重なった。英国で販売されているトマトの代表的な原産国の一つ、スペインでは2022年の夏から12月にかけての記録的な暑さ、その直後の急激な気温の低下により、トマトの供給量が大幅に減少。その結果、23年2月ごろに英国内のスーパーマーケットの棚からトマトがすっかり消えてしまう事態に陥った。天候不良という明白な原因があったものの、一部の関係者からは、英国のEU離脱によってEUから輸入される全ての農作物に対し、これまで免除されていた税関申告など輸入の手続きが煩雑化したことも一因だという不満の声が上がった。ちなみに、トマトの英国内生産量は、国内消費量の5分の1をカバーしているが、温室栽培が9カ月かかるのに対し、季節労働者ビザの有効期限は6カ月のみ。そのため2人の雇用が必至となり、生産者たちの管理業務のコストも上昇した。こういった数々の原因が複雑に絡み合った結果、食料とエネルギー価格の上昇となり、ここ数年のインフレ率を大幅に上昇させた。

インフレと労働者の実情

イングランド銀行は、インフレ率2パーセントを目標に、その正攻法として政策金利を上げることで借入の返済時に関係する利息を上げ、対象者の返済額を増額させている。その結果「人々が使えるお金が減って購買意欲が低下することが商品価格上昇の鈍化につながるはず」というセオリーだ。据え置きがありながらも、ここ2年あまりで計14回もの利上げがあり、2月1日には約16年ぶりの高水準である5.25パーセントに据え置き。反比例するかのようにインフレ率は2023年1月ごろから徐々に下がってきており、インフレは「正しい方向に進んでいる」(ベイリー総裁)という。しかしイングランド銀行は依然として慎重的な見方を崩していない。なお、インフレ率が大幅に下がった背景には、世界的なエネルギー価格の下落があった。  

一方で、労働者の賃金についてはどうだろう。公式統計によると、英国の雇用市場では賃金の伸びが2023年9〜11月までの間に7.3パーセントから6.6パーセントに低下。それでも現在の賃金の伸び率は、数値上ではインフレ率を上回っている。ただしこれも今後徐々に低下していくと予想されており、結果として24年後半にはイングランド銀行が利下げに踏み切る決定打の一つになる可能性が高いという。しかし、政府がかつて「大幅な賃上げはインフレの上昇につながる」という主張をしていたからか、労働組合は「実際多くの労働者が微々たる昇給しか受けておらず、それが賃金をめぐる昨今のストライキの拡大につながった」と指摘している。データ上の数値と現状には少々ギャップがあるようだ。

国際送金など利用サービスごとに使い分け デジタルバンクの賢い利用

従来の銀行より口座の開設が簡単にでき、英国に越して間もない時期でも始められるデジタルバンク。まずはその基礎的な情報と、国内の代表的な3社のサービスの特徴を簡単に紹介する。換金手数料を安く抑える、安定した利息でお金を増やす、自動で貯蓄ができるなど、従来の銀行とは異なる使い方が可能なので、うまく使いこなせば日々の節約の心強い味方となる。

デジタルバンク

英国でここまで成長した背景デジタルバンクの成り立ちと利点

「デジタル」という響きから、実態のない銀行で不安、というイメージを抱きがちかもしれない。しかし、現在のデジタルバンクはその印象を覆すようなユニークで興味深いサービスを提供している。まずは基本的な情報から紹介しよう。

デジタルバンクとは?

既存の銀行業務を全てデジタル化し、スマホのアプリから振り込みができるなど、デバイス一つで自宅にいながら取引が完結する銀行のことで、英国ではデジタルバンキング(Digital Banking)と呼ばれている。似たような名称でオンラインバンキング(Online Banking)があるが、こちらは主にメガバンク(大手銀行)などが提供するオンラインを経由したサービスを指している。

デジタルバンクは、口座開設などの手続のために銀行の支店にわざわざ出向く必要が一切ないので時間の節約になる上、その場で送金などができる手軽さからスマホの利用に慣れた世代を中心に利用されており、ここ10年余りで欧米を中心に急速に利用者が増えてきている。

英国でデジタルバンク事業が活性化したきっかけ

銀行業務のサービス全般のITへの移行は、ここ数年で一気に加速した。対面で業務を行ってきた英国のメガバンクでも、インターネットを介した金融サービスやスマートフォンのアプリの開発へ力を注ぎ、これまで実店舗でしかできなかった取引やサービスも徐々にオンラインへ移行し始めている。一方で、これに伴う大幅な人員削減、相次ぐ支店の閉鎖、カスタマー・サポートへのアクセスの複雑さなどが顕著となり、実店舗で全ての手続を行ってきた年配者層を中心に混乱を招いている。

一方、デジタルバンクは「オンラインを介する」サービスをビジネスの礎としているので、「今まであったサービスがなくなっていく」感覚はほぼ皆無といっても過言ではない。そもそもデジタルバンクが新興銀行として次々に誕生したきっかけは、リーマン・ショックを含む2007〜09年の世界金融危機だ。英国の金融市場もかなりの打撃を受けたため、これらの再発防止のために2012年金融サービス法(Financial Services Act 2012)が制定された。これは消費者の利益にかなう金融サービスを活性化させ、選択肢の増進を促すことを一つの目的としたため、さまざまなフィンテック企業が市場に参入できるようになった。

時間と費用が膨大にかかる銀行ラインセンス付与制度のために、メガバンクが市場を独占していた時代は終わりを告げ、英国の金融サービス市場はより競争率の激しい新たなフェーズに入っている。

デジタルバンクの信頼度は発展途上だが……

デジタルバンクが現在英国でどの程度普及しているかをデータで見ていこう。銀行比較サイトのコンペアバンクス(Comparebanks)が2020~23年のデータを元に調べた調査によると、下記のような結果が出た。

  • 英国人の24パーセントがデジタルバンクに口座を持っている
  • 18〜24歳の50パーセントがデジタルバンクに口座を持っている
  • 英国人の12パーセントがデジタルバンクをメインの銀行として使用
  • 回答者の23パーセントは、銀行口座を新規で開設する際にデジタルバンクを選んだ
  • Z世代の約3分の2がデジタルバンクを利用し、実店舗をもつ従来の銀行の利用は2パーセント

この統計から、特に若年層を中心に利用者が広がりつつあるものの、全体としては従来の銀行をメインの銀行として利用する人が多いことが分かる。

実際、デジタルバンクの安全性に疑問を抱き、また対面でのサービスを希望することから、デジタルバンクの口座は持ちたくないと考えている英国人が30パーセント存在する。また、調査会社YouGovの世論調査によれば、オンラインによるお金の管理を安全だと考える人は国民の74パーセントと主要国の中で最も高い数値が出たものの、デジタルバンクに信頼を寄せている人は17パーセントと低い数値となった。

以上のように、デジタルバンクは短期間で多くの顧客を獲得し順調に知名度を上げているが、誕生からわずか10年前後という年数から「信頼感に欠ける」と感じる人もまだまだ多いといえるだろう。また、現在国内には約50のデジタルバンクがあるが、中小企業向けのビジネス・ローンや不動産ローン、一般向けの住宅ローンなど、特定のニーズに対応したサービスを提供する銀行も含まれており、一部の人にしか知られていないことも留意したい。

しかし、銀行の基本的なシステムに加え、デジタルバンクならではの利用者に寄り添った独自のサービスは無視できない存在だ。自分のお金を安心して預けられるか、自分にとって良いサービスがあるか、簡単に口座を開設できるからこそ事前によく調べて、納得のもとに利用してほしい。メガバンクとデジタルバンクを併用したり、デジタルバンクの中で用途に応じて使い分けたりと、自分のお金の使い方を再確認することが節約への大きな一歩につながる。

各会社の強みをまとめた英国の主要なデジタルバンク

ここでは普通口座を開設できる主要3社のサービスのメリット、デメリットをまとめてみた。下記以外にも多様なサービスを提供しているので、開設前によく確認しよう。
※ここで紹介するサービスは、普通口座のスタンダード・プランです。

Revolut 海外旅行が多い人に最適Revolut レヴォルート www.revolut.com

Revolut レヴォルート

2015年に立ち上げられ、現在日本を含む38カ国、3500万人のユーザーが使用。スタンダード(無料)、プラス(月額3.99ポンド)、プレミアム(7.99ポンド)、メタル(14.99ポンド)、ウルトラ(45ポンド)の五つのプランがあり、グレードが上がるにつれ、取引の手数料が無料、高いキャッシュバック率、旅行遅延保証や医療保険が付くなど、金融業務を超えたサービスを提供している。

全てのプランに共通する1番の利点は、一つの口座に日本円を含む36の複数の通貨を所持できるところ。ポンドを円に換金する場合、平日なら銀行間の為替レートが適用され、それ以外の手数料はかからない。渡航前にレートの良いタイミングで事前に換金し、口座に保持できるので、頻繁に海外旅行に行く人にとっては助かる制度だ。ただ、スタンダード・プランでは手数料無料で換金できる月の上限が1000ポンドなので、計画的に換金する必要がある。

また、通常のカード番号のほかに1回きりのカード番号も付与してくれるので、オンライン・ショッピングのセキュリティーが気になる人は、この使い捨て番号を利用するのが安心だ。

不便な点は、通話でのカスタマー・サポートがウルトラ・プランでしか保証されていないこと。それ以外はヘルプ・センターを活用するか、アプリを通じてエージェントとチャットで解決することになる。また、口座へは現金で入金ができないので、給与など定期的な入金がない場合は、別の銀行口座から送金する必要がある。ATMからの引出限度は月200ポンドまたは5回までで、それ以降は手数料がかかる。

Starling Bank普通口座で利息をゲットStarling Bank スターリング銀行 www.starlingbank.com

Starling Bank スターリング銀行

2014年に元銀行員によって創業。従来の銀行で提供される金融サービスを残しつつも、「顧客にとって意味のないサービスを排除」の姿勢を取り、近年頭角を現している。

多くの銀行では、利息を得るために普通預金口座(Saving Account)を別途開設する必要があるが、同銀行では普段使いの口座(Current Account)の残高5000ポンドまでに対し、3.25パーセント(変動あり)の利息が付く。例えば、口座の残高が常に1000ポンドであるなら、月に2.72ポンド、12カ月後に32.50ポンドの利息。上限の5000ポンドなら、月に13.58ポンド、12カ月後に159.92ポンドの利息が付く計算だ。この利息は毎月支払われる。1年間口座からお金の出し入れはできない据置貯金(Fixed Saver)の口座もある(利用条件あり)。利息率は4.48パーセント(変動あり)で、こちらは2000〜100万ポンドを対象としている。

また、口座への入金は、別銀行からの入金、郵便局から現金(1年で1000ポンドまで無料、1000ポンド以上の0.7パーセントの手数料)のほか、小切手(1000ポンド未満はアプリ経由可。1000ポンド以上は郵送)にも対応。現金の引き出しの上限は1日300ポンドまでだが、それ以外の制限はないので、現金を頻繁に下ろす必要がある人には使い勝手が良い。

際立った欠点はないが、強いて挙げるならまだ発展途上であるために、住宅ローンなどの独自のサービスはなく、他社を買収して目下整備中だ。また、ユーザーがより良くお金を賢く管理できるよう、第3者の生命保険会社や住宅ローンのアドバイザー会社などと提携している。

monzo苦手な貯蓄を自動で行ってくれるmonzo モンゾー https://monzo.com

monzo モンゾー

顧客のニーズを満たす充実したサービス提供と、アプリを経由するお金の管理に重点を置いたデジタルバンク。一つの口座の中で複数の管理口座(Pot)を持つことができ、お金を適切に管理できることで知られている。ポットへはメインの口座から分配する形で、最大20ポットまで設定が可能。ポットごとの目標額の自由な設定はもちろん、貯蓄の推移はグラフで視覚化してくれるのも好ポイントだ。

また、給料が入ったと同時に自動で振り分けをしてくれる給与管理機能(Salary Sorter)や、5.70ポンドの支払いを6ポンドで払い、30ペンスを貯蓄する切り上げ機能(Roundups)など、無理のない貯蓄を実現するための便利な機能があるのが特徴。自らでお金を貯蓄用の口座に移動させる必要がなく、気付いたらお金が貯まっていた、という実感が湧きやすい仕様の上、各設定は無料で利用することができる。

また、monzoをメインバンクとして利用しているなら(該当かどうかはアプリから確認可能)海外でATMを利用する際の引き出し手数料が無料(欧州経済領域では限度額なし、同領域外では200ポンド/30日、その後は3パーセントの手数料)など、旅行での携帯にも心強い。また、monzoユーザー同士であれば配偶者やパートナー以外でも共同口座を開設できるので、ルームメイトなどと一緒に作るのも便利だろう。

現金を口座に入金する場合、国内の約2万8000カ所(オフライセンスやスーパーマーケットなど)でスタッフを通じて行えるが、1回の入金は5~300ポンドまで。加えて1ポンドの手数料がかかるので、銀行間での送金が現状1番損をしない入金方法となる。

英国・日本間で送金する場合

海外送金はこれまでメガバンクを通じて行うものだったが、デジタルバンクなどオンラインを通じた金融サービス業の台頭により、手数料が安く、相手の口座に送金が完了するまでに即時〜1日と時間をかけない送金が可能になった。よく知られている海外送金システムはWise(旧TransferWise)だ。海外送金をより安くすることを目的に作られたサービスなので、メガバンクでの送金と比較し手数料を5分の1ほどに抑えられる。また、送金前に送金計算ツールを使い、相手に確実に届く金額が事前に算出できる。ただし、本人確認手続きに2営業日ほどかかるので、即日で送金したい人には不向き。

ほかの方法では、2020年に日本で正式に事業を開始したRevolutがある。もし、受取人が同銀行の口座を開設できるならこちらもお勧めだ。ポンドから円への換金が平日なら手数料なし(プランにより限度額あり)で完了でき、そのまま振り込みができる。余計な手数料がかからず、ほぼ即時入金される。ただし、日本でも引き出せる現金の限度額があるので、大金をやりとりする場合は不向き。

無駄な支出がないか改めて確認を!今すぐできる節約術

物価の高い英国では、常に多くのニュースサイトで節約情報がまとめられている。ここではそれらの情報を元に、今すぐ実践できる節約術をまとめてみた。

2024年3月3日から値上げ 鉄道のチケットは12週間前から探す

2024年3月3日より、鉄道乗車券のうち一部が最大4.9パーセント値上げになった。対象となるのは利用に規制のある以下のもの。在英の方なら一度は聞いたことがあるであろう乗車券のタイプについて、今一度振り返ってみよう。

値上げの対象の乗車券とその仕組み

Season Tickets

2駅間で乗り放題となるチケットで、定期券に値する。週、月、年の期間で購入できるほか、1カ月と1日〜1年までの任意の期間を設定して購入可能。基本的には短・中距離の区間が対象だが、鉄道会社によって長距離を認めるなど、細かなルールは各社で異なる。

金額算出ツール
シーズン・チケットだけでなくほかのチケットとのss1日あたりのコストも算出してくれる
Season Ticket Calculator

Season Ticket Calculator

Anytime Day

近郊への小旅行などで利用の多いチケット。その名の通り、指定された駅間の列車にいつでも乗ることができる。エニタイム1日片道チケット(Anytime Day Single)とエニタイム1日往復チケット(Anytime Day Return)は、表記の日付内で旅行を完了させる必要がある。今回の値上げの対象はこのエニタイム1日チケットだ。

上記のほかに、エニタイム・チケットにはエニタイム片道(Anytime Single)、往復チケット(Anytime Return)がある。前者は、表記の日付から2日以内に旅行を完了すればOK。後者は、基本的に往路に表記された日付から5日間有効、復路はカレンダー上の1月分有効だ。ちなみに、旅程に時間的な余裕があれば、購入した到着駅まで直行する必要はない。例えば、A駅からC駅の間にB駅があるとする。A〜C駅のエニタイム片道チケットを持っている場合、A駅を出発後、中間地点のB駅で途中下車し、後にB駅からC駅までの移動ができる。オフ・ピーク往復チケット(後述)の場合、チケットによってはA駅C駅間のどこかに宿泊してから再び利用することができる。ただし、エニタイムの中でもさらに格安で鉄道に乗れる、毎週配布の前売りチケット(Advance Tickets)はこの対象外なので注意。

レールカードを持っていればその特典もプラスで適用されるので、33〜50パーセントのさらなる割引が可能となる。

Rail Station

Off-Peak、Super Off-Peak

オフ・ピーク(Off-Peak)は平日の混雑の少ない時間帯と週末の日帰り旅行に利用可。料金は安くなるものの、鉄道会社の指定により旅行の日付やルート、また時間帯が固定されることが多い。スーパー・オフ・ピーク(Super Off-Peak)は、オフ・ピークよりさらに安く、場合によってはさらに制限の多いルートが選ばれる。エニタイム・チケットと同様に、1日片道チケット、往復チケットと単なる片道・往復チケットがある。今回の値上げの対象は1日チケット以外。オフ・ピークの時間帯は、都市部で9:30〜、そのほかの地域では9:00〜で、週末は終日対象となる。レールカードがあればさらなる割引が可能。

ticketオフ・ピーク1日往復チケット

チケットをなるべく安く購入する方法

料金の値上げは、イングランド運輸省など各4機関に判断が委ねられており、2024年2月28日現在、具体的な値上げ案の詳細は公表されていない。現時点でなるべくチケットを安く買う方法は以下の通り。

出発日の12週間前に購入

鉄道インフラ会社ネットワーク・レールの規約により、各鉄道会社はかなり早い段階で時刻表を提示しなければならず、通常は時刻表が発表されてまもなく前売りチケットの販売が開始される。12週間前が最も安く、出発日が近付くにつれて価格が上昇する。また、ロンドン・ノース・イースタン鉄道(LNER)は、英北部ヨーク駅からロンドンに向かうルートを24週間前に発売することも多い。

イギリスの電車

レールカードを利用

ネットワーク・レールでは、チケットの割引ができる年齢や家族の形態に応じたレールカードを複数販売している。価格は通常1年有効で30ポンドだが、中距離の小旅行を数回重ねるだけで十分元が取れる。また、16歳以上で、ロンドンと英南東部内の鉄道乗車券に割引が適用されるネットワーク・レールカードなら、保持者以外の家族や友人3名までに割引料金を適用することができるので、家庭で1枚でもあるとかなりの節約ができる。

旅程を分割して購入

長距離の場合、発着のルートを1枚で購入するのではなく、分割して買うことで費用を安く抑えることができる可能性がある。どのルートに分割するとより節約ができるかの見極めが難しいが、鉄道予約サイトTrainlineをはじめ、TrainPalSplit My FareTrainTickets.comなどアプリやオンラインで展開するサービス内のツールを使えば解決だ。ただし、元にしたデータや価格の算出法がサービスによって異なるので、一貫してこのサイトなら常に安い、ということはない。時間の許す限りさまざまなサイトで料金を比較することが大切だ。

もはや珍しいことではなくなった副業のススメ

新型コロナウイルスによるパンデミック時、私たちは心理面、経済面で「明日はどうなるか分からない」という想いを少なからず抱いてきた。そんな時代を反映してか、英国で人気の副業は、在宅でできる業務が多い模様。

副業のススメ

副業は人生の満足度を上げる手段

「副業」は英語でSide Hustleと呼ばれ、家計の補填や趣味を追求するために行われている。英南部レディング大学と提携するヘンリー・ビジネス・スクールが実施した調査によると、現在英国の成人の4人に1人が副業をしており、その割合が最も高いのは25〜34歳。また、副業を持つ人の45パーセントは週に40時間以上、25パーセントは50時間以上を費やしており、30パーセント以上の人が週末などの休日に副業を充てている。この調査で判明した興味深い点は、副業が「人生を豊かにするもの」と考えている人が70パーセント近くいること、またこの2年で始めた人が53パーセントを超えている。

どんな副業がある?

スキルを生かせるもの、隙間時間にできるもの、特定の場所に出向く必要があるものなど、副業は実に多種多様だ。例えば、YouGovProlificPinecone ResearchSwagbucksLifePointsなどの調査会社が行うオンライン調査に協力すると、YouGovなら規定値に到達すると50ポンドがもらえる。レビュー・サイトSlicethepieでは、音楽を聴いて評価することで1曲あたり約10ペンス。これらはひたすら数をこなすことが求められるが、作業をコツコツできる人にはもってこいの仕事だ。

また、語学や何か特定の分野に優れていれば、家庭教師として働くこともできる。近年はZoomなどオンラインを通じた授業も多いので、自宅にいながらできる人気の副業となっている。ただし、教える分野によっては資格が必要になる場合がある。

さまざまなサービスや仕事がオンラインを通じて舞い込んでくる時代だが、動画などを作るコンテンツ・クリエイターも英国で人気の副業となっている。

変わり種なら、映画のエキストラとして働く手もある。Uni-versal ExtrasThe Casting CollectiveRay Knight Castingなどに自分の身長や体重、人種などの情報を登録し、あとは連絡を待つだけ。上記に挙げたところ以外にもエージェントはあるが、報酬から15パーセントを手数料として引かれるなど、公平性にかける対応もあるため注意が必要だ。手当は1日80ポンド前後。

頻繁に利用しないモノなら買わずに借りる

修理に使う工具や結婚式に参列する際のドレスなど、1度使用したらもうしばらく使わないものは、チャリティー・ショップなどを回って探すより、レンタルしたほうが時間とお金の節約になる。

買わずに借りる

ロンドン南部を中心に展開し、「一時的に使いたいもの」を数ポンドでレンタルできるサービスがライブラリー・オブ・シングス(Library of Things)だ。コードレスのドリルやカーペット・クリーナー、高圧洗浄機、ミシン、シュレッダー、音響システム、ポップコーン製造機など、実に多くのアイテムをそろえている。アイテムはサイトから事前予約し、指定の場所に取りに行けばOK。地元のコミュニティーを活性化させるためのサービスなので、一般のレンタル事業より費用が抑えられているのが特徴だ。

また、洋服のレンタルもさまざまなオプションがある。大手デパートのセルフリッジズでは、著名なデザイナーやブランドの洋服や、アクセサリーをレンタルできる。レンタル期間は4、8、16、30日間で、オンラインで予約したアイテムは自宅に郵送。レンタル費以外の自宅までの配送費やレンタル終了後の返送費、ドライ・クリーニング代は全て無料だ。もし、何か特別なイベントがあれば、わざわざ新しいドレスを購入しなくても、すてきな服が手ごろな価格で借りられる。英国では大手デザイナーズ・ブランドのアイテムを扱うネッタポルテ(NET-A-PORTER)などをはじめ、多数の企業が同様のサービスを展開している。

夏場の移動式遊園地ファンフェア(Funfair)などで見掛ける、空気圧式の巨大なお城や滑り台を有するバウンシー・キャッスル(Bouncy Castle)も、英国では十分なサイズの庭があれば一般家庭でも借りることができる。誕生日会などで使用する一般向けのものは小規模ではあるものの、子ども数人、ものによっては大人でも城の中に入ることができ、空気で膨らませたマットの上を飛んだり跳ねたりできる。価格は1日70〜200ポンドが相場で、送料は各会社指定のエリア範囲内か、設置場所までに階段があるか、設置場所が芝生かコンクリートなどによって変動。当日はスタッフが直接器具を家に運び、終了時間に再び取りに来てくれるシステムだ。パーティー・グッズのレンタル会社などさまざまな会社が提供している。

 

欧州の音楽祭に行こう! クラシックの本場で特別な時間を

クラシックの本場で特別な時間を欧州の音楽祭に行こう!

ドイツやオーストリア、イタリアなど、クラシック音楽の発祥の地であり、数々の音楽家たちを生んできた欧州では、毎年さまざまなクラシック音楽の祭典が開催されている。本特集では、そんな欧州を代表する音楽祭について、その歴史や見どころを一挙にご紹介。クラシック音楽の本場である欧州の音楽祭に出掛けて、思う存分その世界に浸ろう!(文:英国・ドイツニュースダイジェスト編集部)

英国 英国BBC PromsBBCプロムス

BBC Proms
主な会場となるロイヤル・アルバート・ホール
BBC Proms
毎年恒例、最終日にハイド・パークで行われる「プロムス・イン・ザ・パーク」

ロンドンの中心部に位置するロイヤル・アルバート・ホールで、華やかに幕を開ける世界最大級の音楽祭、BBCプロムスは英国では夏の風物詩。世界に名だたる演奏家やオーケストラが約2カ月間、毎日演奏を繰り広げる。この音楽祭の魅力は、筋金入りのクラシック音楽ファンだけでなく、普段はあまり音楽を聴かないという人や小さな子どもまで、ありとあらゆる人を楽しませるユニークなプログラムにある。毎年趣向を凝らした構成になるので今年も期待したい。最終夜の様子は全英各地の公園でパブリック・ビューイングが開催されるので、親しい人たちとピクニックがてら楽しめる。

2024年の開催日程: 7月19日(金)~9月14日(土)
www.bbc.co.uk/proms

英国 英国Glyndebourne Festivalグラインドボーン音楽祭

グラインドボーン音楽祭
東京ドーム約1個分の12エーカー(4万8562平方メートル)もある立派な庭園
グラインドボーン音楽祭
1200席を有するオペラ・ハウスで連日さまざまな演目が上演される

演劇プロデューサーであり、音楽をこよなく愛したジョン・クリスティとオードリー・ミルドウェイ夫妻によって始められたイングランド南東部ルイスのオペラの音楽祭で、今年で90周年を迎える。初期はモーツァルトのオペラ作品を中心に上演されていたが次第に多様化し、今年は5作品が上演される。毎年ソールド・アウトが続出し、チケットの入手困難な音楽祭としても知られている。観客はドレスアップが求められ、特に男性は黒の蝶ネクタイが伝統の装いだ。開演2時間前に開場されるので、広大な庭園を散策したり、併設のギャラリーを訪れたりとオペラ以外の楽しみも盛りだくさん。90分のインターバルでは、庭園でのピクニックやレストランでの食事を楽しみ、1日を通して優雅に時を過ごすことができる。

2024年の開催日程: 5月16日(木)~8月25日(日)
www.glyndebourne.com

ドイツ ドイツBayreuther Festspieleバイロイト音楽祭

バイロイト音楽祭バイエルン王ルートヴィヒ2世からも資金を借りて完成した祝祭劇場

リヒャルト・ワーグナーのオペラ作品に特化した音楽演劇祭。バイロイトの緑の丘にある祝祭劇場で開催され、毎年7月末〜8月末の約1カ月間続く。劇場はワーグナー自ら建築家のオットー・ブリュックヴァルトと協力して建設したもので、1875年に完成。ワーグナーの思い描く世界観を完璧に上演できる会場に仕立てた。豪華さや華やかさの代わりに実用性を重視し、唯一無二の音響効果につながっており、毎年約5万8000人の来場者を魅了する。チケットの競争率が高いので、前年の12月からウェブサイトをチェックするのがお勧め。ぜひワーグナーの世界を堪能してみては?

2024年の開催日程: 7月25日(木)〜8月27日(火)
www.bayreuther-festspiele.de

ドイツ ドイツDresdner Musikfestspieleドレスデン音楽祭

ドレスデン音楽祭
ゼンパーオーパー専属楽団のシュターツカペレ・ドレスデン
ドレスデン音楽祭
音楽祭独自のオーケストラであるドレスデン祝祭管弦楽団

東ドイツ時代に始まったドレスデン音楽祭は、毎年5~6月に1カ月かけて行われる欧州最大で最も有名なクラシック音楽祭の一つ。ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団などの名だたるオーケストラのほか、国際的に有名なソリストやアンサンブルが招待され、トップクラスの音楽を堪能することができる。また2012年以降は音楽祭のために創立されたドレスデン祝祭管弦楽団が、ロマン派音楽に焦点を当てた演目で音楽祭を盛り上げている。さらにジャズやロック、ポップスなどのプログラムも充実。ゼンパーオーパーをはじめとした歴史的な文化施設など市内20会場で行われ、街を挙げてのお祭りとなっている。

2024年の開催日程:5月9日(木)~6月9日(日)
www.musikfestspiele.com

ドイツ ドイツBeethovenfestベートーヴェン音楽祭

ベートーヴェン音楽祭
2023年のオープニングではドヴォルザークのチェコ協奏曲が演奏された
ベートーヴェン音楽祭
マルクト広場では年齢や経験にかかわらず演奏に参加できるフラッシュ・モブ企画も

ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンの生まれ故郷ボンで毎年開催されるベートーヴェン音楽祭。1845年にフランツ・リストによって始められ、ドイツで最も古い音楽祭の一つに数えられる。交響曲第9番で歌われる「歓喜の歌」に「人類みな兄弟」という一節があるように、近年、本音楽祭は多様性にフォーカスした21世紀にふさわしい祝祭を目指している。そのためクラシック音楽にとどまらず、ジャズや参加型コンサート、ダンス・イベントなど、多様なプログラムが用意される。2024年のプログラムは4月に発表される予定。またボンにはベートーヴェンの生家が博物館になったベートーヴェン・ハウスもあるため、ファンなら併せて訪れたい。

2024年の開催日程: 9月5日(木)~10月3日(木)
www.beethovenfest.de

フランス フランスChorégies d'Orangeオランジュ音楽祭

オランジュ音楽祭古代劇場の舞台のハイライトは公共テレビで放送される

ショレジ・ドランジュは、1869年に始まったフランス最古のお祭りで、1971年に現在のオペラとクラシック音楽の祭典という形になった。名称はギリシャ語の「コレゴス」(合唱団がお祭りのために集結すること)で、古代ギリシャ・ローマの悲劇の源流に立ち返るとともに、当時のフランス人劇作家を奨励する目的で行われるようになった。現在も叙情的なオペラ、音楽を中心に演目が選ばれている。この音楽祭の最大の魅力は古代ローマの遺跡であるオランジュの古代劇場を中心にして行われること。劇場全体が石で造られているため、屋外の劇場にもかかわらず卓越した音響効果があるという。世界でも類を見ない遺跡の舞台は一見の価値あり。

2024年の開催日程: 6月14日(金)~7月22日(月)
https://www.choregies.fr

フランス フランスFestival d'Aix-en-Provenceエクサンプロヴァンス音楽祭

エクサンプロヴァンス音楽祭アルシュヴェシェ劇場の中庭のパフォーマンスは圧巻

1948年、音楽家であり後援者でもあるリリー・パストレ伯爵夫人の援助により、音楽活動を奨励することを望んだガブリエル・デュスルジェによって創設された音楽祭。モーツァルトの初期作品や有名なオペラ作品、現代作品、バロックの傑作の再発見など、非常に多様なプログラムとなっている。若い才能の発掘にも力を入れており、芸術創作の分野に新たな地平を切り開くことを目標としている。アルシュヴェーシェ劇場、プロヴァンス大劇場、ジュ・ド・ポーム劇場、オテル・メイニエ・ドペードなど、アイコニックな会場で上演が行われ、音楽祭を通してオペラに現代的な息吹が感じられる。

2024年の開催日程: 7月3日(水)~23日(火)
https://festival-aix.com

オーストリア オーストリアSalzburger Festspieleザルツブルク音楽祭

ザルツブルク音楽祭かつて指揮者のカラヤンが芸術監督に就任したことも有名

ザルツブルクでは毎年7月から8月にかけて、祝祭劇場のあるホーフスタールガッセの通りとバロック様式の旧市街全体が、オペラ、演劇、コンサートのための祝祭の舞台へと変貌する。音楽祭が誕生したのは1920年8月22日。マックス・ラインハルト演出による詩人フーゴー・フォン・ホーフマンスタールの道徳劇「イェーデルマン」がドーム広場で上演されたのが始まりだ。その1年後には、オーケストラと室内楽のコンサートが追加上演されることになり、1922年にはモーツァルトのさまざまなオペラが初めて上演されるなど、今日まで残る演劇、コンサート、オペラの三つの礎を築く。モーツァルトからモダニズム、そして古典的な解釈から前衛的な試みまで、幅広い芸術プログラムを堪能できる。

2024年の開催日程: 7月19日(金)~8月31日(土)
www.salzburgerfestspiele.at

オーストリア オーストリアWiener Festwochen 2024ウィーン芸術週間

ウィーン芸術週間ウィーン市庁舎前で行われる華やかな開会式

第二次世界大戦直後、オーストリアがまだ連合国4カ国の軍による占領統治を受けていたときに創設されたフェスティバル。ナチス・ドイツに統治されていた時代のイメージを払拭し、首都ウィーンに新しい文化を創造する目的で始められた。芸術による世界に開かれた都市をモットーに、クラシックやオペラばかりでなく、演劇、パフォーマンス、美術など、ジャンルを超えたアーティストたちが一堂に会する。若手に門戸が開かれており、現代の社会的な課題にも目を向けたプログラムが多いのも特徴だ。例年、開会式はネオ・ゴシック建築で知られるウィーン市庁舎前の広場で盛大に行われる。

2024年の開催期間: 5月17日(金)~6月23日(日)
www.festwochen.at

イタリア イタリアMaggio Musicale Fiorentinoフィレンツェ五月音楽祭

フィレンツェ五月音楽祭今も音楽祭の顔としてタクトを振るズービン・メータ

今年で86回目を迎えるフィレンツェ五月音楽祭は、イタリアの名指揮者ヴィットリオ・グイによって創設された、オペラを中心にしたフェスティバル。1985年からは巨匠ズービン・メータを首席指揮者に迎え音楽祭を発展させてきた。会場は音響の良さで知られるコムナーレ劇場、2011年にオープンしたばかりの新オペラ劇場、そして1656年からの歴史を誇りヴェルディの「マクベス」が初演された場所でもあるペルゴラ劇場の3カ所。オペラに詳しくなくても、古都フィレンツェにふさわしい重厚かつきらびやかな劇場の中に身を置くだけでも価値があるといえそう。また、オペラ作品以外にも若手のミュージシャンや作曲家による演奏もあり。

2024年の開催期間: 4月13日(土)~6月13日(木)
www.maggiofiorentino.com

イタリア イタリアArena di Verona Festivalアレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭

アレーナ・ディ・ヴェローナ音楽祭夏の夕暮れを彩る「カルメン」のステージ

古代ローマの円形闘技場跡地、アレーナ・ディ・ヴェローナで毎年開催される野外音楽祭。101回目を迎える今年は、オペラの巨匠ジャコモ・プッチーニの死から100年、演出家ジャンフランコ・デ・ボシオの生誕100周年に当たるため、この2人にオマージュを捧げたプログラム構成となっている。「カルメン」や「トスカ」をはじめとした7本のオペラのほか、午後9時過ぎからのイブニング・プログラムも用意されている。野外で行われる利点を生かした、雰囲気満点のステージとなるはずだ。昨年12月にはイタリアのオペラ歌唱がユネスコ無形文化遺産に登録されたばかり。本場イタリアでオペラの魅力に触れてみてはいかがだろうか。

2024年の開催期間: 6月8日(土)~9月7日(土)
www.arena.it/en/arena-di-verona

スイス スイスLucerne Festivalルツェルン音楽祭

ルツェルン音楽祭
メイン会場はさまざまな音響に対応したKKLコンサート・ホール
ルツェルン音楽祭
2023年には96歳の指揮者ヘルベルト・ブロムシュテットも登場した

春に2回、夏に1回、秋に1回とほぼ1年を通して音楽祭を開催する、オーケストラによるコンサートやリサイタルが堪能できる世界有数のクラシック音楽祭。メインは夏のコンサートで、今年のテーマは「好奇心」(Neugier)。より多くの人にクラシック音楽のコンサートを楽しんでもらうために導入された、長過ぎず短過ぎずな入場無料のコンサート「40分」シリーズや小さな子どもも鑑賞できる家族向けのプログラムなど、クラシック音楽に興味を持つきっかけとなるような演出が多数用意されている。今年は2022年に同音楽祭でデビューを果たし、3年連続の公演となるピアニストの藤田真央さんが招待されている。

2024年の開催日程: 8月13日(火)~9月15日(日)
www.lucernefestival.ch

チェコ チェコPražké jaroプラハの春音楽祭

プラハの春音楽祭
オープニング・コンサートは市庁舎内のスメタナ・ホールで開催される
プラハの春音楽祭
パイプオルガンなどの荘厳な音色をカジュアルな雰囲気の中で鑑賞できる

チェコスロヴァキアがナチス・ドイツから解放されてわずか1年後に、チェコ・フィルハーモニー管弦楽団創立50周年を記念して創設された、管弦楽と室内楽の国際音楽祭。同音楽祭は、チェコで生まれた音楽と国内での音楽活動の促進を目的とした30歳以下の若手演奏家が出場できるコンクールが組み込まれているのが特徴だ。1994年以降、国内の作曲家に依頼した新作が課題曲となり、毎年優れたチェコ音楽が生まれている。プラハの春音楽祭は、毎年チェコの作曲家ベドルジフ・スメタナの命日に「ヴルタヴァ」(モルダウ)を含む「わが祖国」の演奏で幕を開ける。今年は、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団が出演予定。

2024年の開催日程: 5月12日(日)~6月3日(月)
https://festival.cz

フィンランド フィンランドSavonlinnan Oopperajuhlatサヴォンリンナ・オペラ・フェスティバル

サヴォンリンナ・オペラ・フェスティバル
2023年はドラマチックなセットで観客を魅了した「魔笛」が上演
サヴォンリンナ・オペラ・フェスティバル
1900年初頭の帝政ロシアを舞台にした躍動感あふれる米国発のミュージカル「屋根の上のバイオリン弾き」

古典作品や世界初演作品、また著名なオペラ・ハウスの公演を観に、毎年約7万人が訪れるオペラ・フェスティバル。会場は現存する中世の城で世界最北にあるオラヴィ城だ。湖水地方独特の風光明媚な景色と、優れた音響効果を生み出す城内の講堂での公演は、訪れた人に感動の時間を与えるだろう。周辺各国による支配が長年続いたフィンランドだが、同フェスティバル創設時は国家独立の機運が高まった時期で、1912年の第1回目では同国で生まれたオペラ作品が多数上演された。しかし第一次、第二次世界大戦やフィンランド内戦など度重なる戦争による財政難で、約40年もの間休催を余儀なくされた歴史を持つ。1967年に復活を遂げ、今では世界中に多くのファンを持つフェスティバルとなった。

2024年の開催日程: 7月5日(金)~8月4日(日)
https://operafestival.fi
 

クラシック音楽をもっと楽しむヒント - 音楽祭に行く前の準備に

音楽祭に行く前の準備に!クラシック音楽をもっと楽しむヒント

「クラシック音楽の聴き方が分からない」「音楽祭でのマナーや服装は?」「事前知識がないと楽しめないのでは?」……そんなクラシック音楽初心者の方に向けて、登録者20万人超えの人気YouTubeチャンネル「厳選クラシックちゃんねる」のnacoさんが、クラシック音楽をもっと身近に感じ、コンサートを思う存分味わう方法を伝授。nacoさんのお勧め動画で楽しく予習をして、音楽祭へと出掛けよう!

お話を聞いた人 nacoさん
厳選クラシックちゃんねる

会社員として勤務するかたわら、2020年4月にYouTubeチャンネル「厳選クラシックちゃんねる」を開設。クラシック音楽の作曲家や音楽史についての分かりやすい解説で人気を集め、2024年1月現在のチャンネル登録者数は20万人超え。YouTubeでの発信のみならず、クラシック・コンサートの企画やMC、エッセイの執筆など、活動の場を広げている。
www.youtube.com/@nacoclassic

Q: そもそもnacoさんがYouTubeを始めたきっかけは?
A: 自分の「好き」を広めたいという気持ちから

YouTubeを始めたのは2020年で、ちょうどコロナが蔓延した年でした。私はそれまで外に出掛けることが好きだったので、家にいる時間をどんなふうに使おうかなと思っていたときに、知人がYouTubeをやり始めて。面白そうだから私もやってみたい! と思ったのがきっかけでした。自分の好きなことで、かつ自分のための勉強になって、発信することで誰かにとっても有益になるもの……。そう考えてたどり着いたのが大好きなクラシック音楽でした。そして2020年の4月に「厳選クラシックちゃんねる」を立ち上げ、今に至ります。

Q: 数ある音楽祭プログラムの中から、どのようにコンサートを選べば良いですか?
A: 「誰が出演するか」「何を演奏するか」「どこでやるか」などから考えてみて

コンサートを選ぶ基準は、言ってしまえば人それぞれだと思います。あえて私が初めて音楽祭に行った際のことを思い返してみると、まずは「誰が出演するか」「何を演奏するか」で探しましたね。この指揮者や演奏家を知っているとか、名前を聞いたことがあるとか。また、自分の好きな曲、生演奏で聴いてみたいと思うプログラムを選びました。もちろん反対に、全く知らない曲を聴くという楽しみ方もあると思います。

また特に欧州の場合ですと、「どこでやるか」も大きなポイントですよね。例えばバイロイトのあの祝祭劇場でコンサートを聴くという体験には、ものすごく価値があると思うんです。単に音楽の響きが良いかということだけでなく、歴史ある歌劇場や、面白い建築のコンサート・ホールなど、場所から感じる特別感を味わえるかどうか。それもコンサート選びの基準の一つかなと思います。

Q: nacoさん自身は欧州各地のコンサートを回る際、どんなふうに過ごしていますか?
A: 音楽祭だけでなく、開催地の風土や文化も一緒に味わう

私の場合は、結構コンサート漬けにしてしまうんですよね(笑)。まずは自分が現地にいる間のコンサートの開催プログラムをチェックして、どの演奏会に行きたいかを優先して旅程を組んでいく。なので割と非効率な移動の仕方になってしまっているかもしれません。とはいえ現地に着いてからは、演奏会の前後でその土地のおいしいものを食べたり、音楽に限らずその場所の文化を感じられる場所に行ったりしますね。曲としてアウトプットされたもの、演奏されたものだけでなく、それを育んだ土地の風土を一緒に味わいながら、その空気感の中で音楽を聴く。これこそ、欧州で音楽祭を回る際の醍醐味になるのではないかなと思います。

Q: 音楽祭を訪れる際の服装やマナーは?
A: 訪れる音楽祭の歴史や価値観によってそれぞれ

演奏会での服装やマナーについて、私は音楽祭の歴史や特徴によってそれぞれ違いがあるように感じています。例えば同じ欧州でも、バイロイト音楽祭の場合は「バイロイト詣」といわれるように、夏なのにタキシードやドレスなどで来ている人が多くて。そうした正装でワーグナーの聖地を巡礼することが、ファンたちの楽しみ方の一つだったり、場合によってはステータスだったりします。反対にBBCプロムスは、席によってはものすごくカジュアルで、寝転んで聴くこともできます。そのため服装やマナーは、これという正解があるというよりも、その音楽祭がどういう価値観で運営されているか、どんな人にどんなふうに楽しんでもらいたいか、どのような歴史から始まったかなどによって結構違いがあるような感じがします。

もし服装やマナーについて心配という方がいれば、事前に音楽祭の様子を少し調べてみるのが良いと思います。平均的には、オフィス・カジュアルと呼ばれるようなレベルの服装であれば、大体どこの音楽祭に行っても浮かないかな。着物やドレスなどでしっかりおしゃれをしている人もいらっしゃいますが、私はほとんどの場合、カジュアルな普段着で行きますね。

バイロイト音楽祭正装でバイロイト音楽祭を訪れる人々

Q: お勧めの座席はありますか?
A: コンサートで自分がどんな体験をしたいかで選ぶと◎

どの席が良いか悪いかというよりは、どんな体験をしたいか、行く人の価値観によって選ぶのが良いと思います。席によってチケットの価格が違うのですが、例えば安い価格の席でなるべくたくさんのコンサートを回りたいという人と、できるだけ近くでオペラ歌手の服装や表情、演技が観たいという人では、選ぶ席も変わってきますよね。あるいはポディウム席(演奏者の後ろに設けられた席)から、指揮者の表情やオーケストラの動きを見たいという人もいます。

私は以前、イタリアのスカラ座に3日間連続で行ったのですが、天井桟敷、ボックス席、アリーナ席と毎日違う席を取ってみました。それぞれの席で違いがあってどの日も楽しかったです。オペラ座の歴史を調べたら、かつてボックス席は貴族の所有物、いうなれば不動産だったんですね。内装も所有者の自由に施してあって、それが今でも残っているところもあります。一方のアリーナ席は、今でこそ舞台がバーンと見えてチケットの価格が一番高い席として販売されることも多いのですが、昔は一般市民たちが立って聴くところでした。このように時代によっても文化や価値観が変わっているのを見ると、「どの席が一番良い」という正解はないのだと思います。逆に言えば、どの席でも楽しめるポイントがあるので、自分が何を観たい・聴きたいかによって選んでみてください。

ミラノのスカラ座のイラスト1900年ごろのミラノのスカラ座

Q: nacoさんが今年注目する音楽祭は?
A: ヴェローナの野外オペラフェスティバル!

今年めちゃくちゃ行きたいのが、ヴェローナの野外オペラ・フェスティバルです。前回が第100回で盛大なお祝いムードだったのですが、2024年は次の100年に向けての第1回目。新しい100年の始まりという意味でも特別ですし、さらに2024年はこのフェスティバルの監督を務めた演出家のジャンフランコ・デ・ボシオの生誕100周年、さらにイタリア・オペラの巨匠ジャコモ・プッチーニの没後100周年にも当たります。まさにイタリアのオペラ界が沸きに沸くメモリアル・イヤーなのです。

ほかにも私の動画「死ぬまでに行きたい音楽祭ベスト7」でご紹介していますが、ザルツブルク音楽祭やバイロイト音楽祭、BBCプロムスなどもいいですよね。

プッチーニの傑作オペラ「トゥーランドット」フェスティバルで上演されたプッチーニの傑作オペラ「トゥーランドット」

Q: ずばりnacoさん流のコンサートの楽しみ方とは?
A: コンサートを聴いているときの「自分」にも耳を傾けてみる

クラシックの演奏会にはいろいろと楽しめる要素があると思いますが、もちろん聴き方に正解があるわけではないと思います。私自身がどういう風に楽しんでいるかを考えると、音楽を聴きながらも、同時に聴いているときの自分を味わっているような感じがします。演奏会中、全然音楽と関係ないことを考えていることもあるし、ちょっと落ち込んだ気分でホールに来たけれど、聴いているうちにいつの間にか楽しいことを考えていたりとか。音楽を聴きながら、自分の中に起こる変化みたいなものを楽しんでいると思うんですよね。

そういう意味では、自分にとってのコンサートへ行く醍醐味は「ゆとり」を持つことなのかもしれません。特に現代では、多くの人が忙しく働いているし、とにかく時間がない。そういうなかで演奏会へ出掛けて、ゆっくり腰を据えて数十分〜数時間の音楽を聴くってとてもぜいたくなことだと思います。しかもクラシック音楽は、聴けば聴くほどいろいろなことが分かってくるので、心や時間に余白が生まれることで、自分の中で音楽がもっと豊かになっていくような感じがします。

もちろんこの体験が録音されたものでできないわけではありませんが、コンサートは本当に一期一会。音楽がその場で立ち現れては消えていく空間と時間のなかで、自分が何を感じているのかを味わうのは、私にとって特別な時間です。聴いたまま、感じたままでいいし、あまり難しいことを考えずに、皆さんにも自分らしくクラシック音楽を楽しんでいただければと思います。

Information
絶対知ってる!厳選クラシックコンサート Vol.3
2024年7月18日(木)
会場:サントリーホール 18:00開場、19:00開演
「クラシックを、もっと身近に。」をモットーに活動するnacoさんが企画する、誰もが一度は聴いたことがある曲を集めたコンサート。nacoさんのクラシック愛あふれるMCと、国内外で活躍する若手音楽家たちによる新進気鋭のオーケストラ「タクティカートオーケストラ」がコラボレーションし、クラシック音楽初心者でも気軽に楽しめる演目をお届けする。
コンサートの詳細:www.tacticart-orchestra.com/gensen3

初心者必見!厳選クラシックちゃんねるのお勧め動画3選

死ぬまでに行きたい!音楽祭Best7

世界中で開催されている音楽祭の中から、タイトルの通りnacoさんが「死ぬまでに行きたい!」音楽祭を、その歴史や見どころと共に解説する。さらに、日本国内で開催されるクラシック音楽祭についても魅力を紹介。


初めてのクラシックコンサート

「ドレスコードってある?」「拍手のタイミングは?」「遅刻はOK?」など、今さら聞けないコンサートのマナーや注意事項などを初心者向けに解説。初めてコンサートに出掛けるという方も、この動画を見れば準備万端。


初めてのオペラ

ドラマと音楽が融合した「総合芸術」としてのオペラ。その成り立ちをはじめ、お勧めの予習方法や、座席の選び方などを解説。オペラの物語の内容や、劇中の有名曲など、どのオペラを観劇するか選ぶための参考にも。



 

デービッド・アッテンボローってどんな人

動物・植物・鉱物を愛するデービッド・アッテンボローってどんな人

David Attenbrough2013年のBBCドキュメンタリー「Natural Curiosities」のデービッド・アッテンボロー

デービッド・アッテンボロー(David Attenborough)は、自然学者、動物学者、著述家、放送作家として70年以上にわたり精力的に活動している。自身のドキュメンタリー番組で、ジャングルや氷山など地球のあらゆる場所から、熱心かつユーモラスに語りかけてくる様子は、多くの人にとっておなじみの姿だろう。アッテンボローは今年98歳を迎えるが、野生動物や自然に対する深い愛情は今も変わらない。今回の特集では、自身の情熱と知識を惜しみなく広く世界に伝え、数世代にわたって多くの人々に感動と驚きを提供し続けている、アッテンボローの人となりに迫る。(文: 英国ニュースダイジェスト編集部)

参考: www.bbc.co.ukkids.guinnessworldrecords.comほか

Profile David Attenborough
デービッド・アッテンボロー
1950年代から一貫して自然ドキュメンタリーの制作にかかわり、自然ドキュメンタリーというジャンルを確立した自然学者・放送作家。制作だけではなく出演、ナレーションも行いお茶の間からの認知度も高い。環境問題に熱心に取り組み、アッテンボローの番組を観てプラスチックのリサイクルを始めた視聴者が続出した際は、「アッテンボロー・エフェクト」(アッテンボロー効果)といわれた。2024年5月で98歳を迎えるが、現在も衰えを知らない活動を続けている。1993年に大英帝国勲章コマンダー(CBE)、2012年には大英帝国勲章ナイト・コマンダー(KBE)を授与された。

1標本作りに明け暮れた化石探しの少年時代

デービッド・フレデリック・アッテンボロー(David Frederick Attenborough)は1926年5月8日に英南部ミドルセックス(現グレーター・ロンドン)のアイルワース(Isleworth)で生まれ、父親のフレデリックが学長を務めるレスター大学のキャンパス内のカレッジ・ハウスで育った。デービッドは3人兄弟の2番目で、兄は後に俳優兼監督となったリチャード・アッテンボロー(1923~2014年)、弟は自動車メーカー、アルファロメオ社の重役となったジョン・アッテンボロー(1928~2012年)だ。また、第二次世界大戦中に両親が英国のボランティア活動「キンダートランスポート」を通じて、ドイツからユダヤ人の難民の少女を2人養子に迎えた。  

アッテンボローは、幼いころから化石や鉱石をはじめとする自然の標本を集めることに夢中だった。著名な英考古学者のジャケッタ・ホークス(Jacquetta Hawkes)にそのコレクションを賞賛され、励まされたこともあったという。大学の敷地内で多くの時間を過ごしていたアッテンボローは11歳のとき、動物学部が大量のイモリを必要としていることを聞き、父親を通じて3ペンス(今の価値で約50ペンス=約90円)で供給することを申し出た。当時は明かさなかったが、イモリを捕まえた場所は、学部の研究室から5メートルほどしか離れていない大学構内の池だったらしい。この出来事を振り返ったアッテンボローは「私は非常に若くして、動物から生計を立てる可能性があることを知った」と冗談めかしてBBCに語っている。また、12歳のころに養子の妹であるマリアンヌから古代の生物が封じ込められた琥珀の一片を貰ったが、約60年後に、その琥珀の中の生物から当時の気候や環境を知る、2004年のBBCドキュメンタリー番組「The Amber Time Machine」が生まれた。これはアッテンボローが少年時代の好奇心を変わらず持ち続けている良い例だといえる。

David Attenborough and The Giant Sea Monster2024年放送の「David Attenborough and The Giant Sea Monster」の1シーン。いくつになっても化石が大好きなアッテンボロー

2長いキャリアの始まりBBCへの入社

1945年にケンブリッジ大学へ入学し、地質学と動物学を学んだアッテンボローは、卒業後2年間兵役で英国海軍へ入隊する。退役後は子ども向けの科学の本の編集者として、ある出版社に職を得た。しかしすぐにその仕事に幻滅したそうで、50年にBBCのラジオ番組「Home Talk」のプロデューサーの仕事に応募。不採用となったものの、その履歴書が当時の新興メディアだったテレビ(現在のBBC1)のトーク部門の責任者、メアリー・アダムス(Mary Adams)の目に留まった。第二次世界大戦後、本格的なテレビ放送が始まったのが47年。アッテンボローは当時のほとんどの英国人と同様にテレビを所有しておらず、それまでに1回しかテレビ放送を見たことがなかったという。

それでもアッテンボローは3カ月間インターンとして働き、1952年に正式にBBCに入社した。当初アダムスはアッテンボローの歯が大きすぎると考え、カメラの前に出すことを迷っていたというが、53年の9月に生き物の擬態を紹介する子ども向け番組「Animal Disguise」で、アッテンボローはスクリーン・デビューを果たした。ただし本格的なキャリアは、54年12月に放送された「Zoo Quest」から始まったといえる。この番組は、スタジオでのプレゼンテーションと現地で撮影された映像を組み合わせたもので、当時としては前例のないアプローチだった。アッテンボローはロンドン動物園のスタッフを伴い、さまざまな熱帯地域を訪れては、ニシキヘビやコモドドラゴン、極楽鳥などのエキゾチックな動物を紹介。英国では多くの国民が、53年のエリザベス女王戴冠式のテレビ中継のためにテレビを購入していたこともあり、珍しい海外の動物たちの姿が見られるこの番組は、7年も続く大人気シリーズとなった。

アッテンボローとチャールズ王子とアン王女アッテンボロー(写真左)が子ども番組を撮影中のBBCスタジオを訪れたチャールズ王子(同中央)とアン王女(同右)

3テレビマンとしての才能BBC2で発揮された手腕

BBCで順調にキャリアを積んできたアッテンボローは、1964年に設立されたばかりで、いまだ番組の方向性が定まっていなかったBBC2の、「コントローラー」と呼ばれる実質上トップの座に昇進。各コンテンツの方向性や発注、スケジュールなどを決定するマネージメントの立場であるため、実際の野生動物番組の制作からはほぼ遠ざかることになった。ただその間、後世に語り継がれるようなテレビ・シリーズの制作に貢献した。一つはカラー・テレビの普及を意識したともいえる番組で、西洋の芸術、建築、哲学に焦点を当てた「Civilisation」。過去の文明や思想の成立を一般の視聴者に紹介する、美術史家ケネス・クラーク(Kenneth Clark)によるドキュメンタリー・シリーズだった。もう一つは統計学者で歴史家のジェイコブ・ブロノフスキー(Jacob Bronowski)が人類の進歩を科学的に振り返った「The Ascent of Man」で、両番組ともアッテンボローによるコミッションにより制作された。1人の学者にシリーズ構成とナレーションを依頼し、最終的に書籍(と後にDVD)にもなるスタイルは、今では普通だが当時は画期的だったという。ちなみに両番組から派生した書籍は現在でも版を重ねている。

また、コントローラー在任中にアッテンボローは、アナーキーなコメディー番組「Monty Python’s Flying Circus」(「空飛ぶモンティ・パイソン」)、現在でも放送されているスポーツ解説番組「Match of the Day」、最新のミュージシャンをスタジオに招きライブで紹介した「The Old Grey Whistle Test」など、いずれも人気が高く英国らしさにあふれたシリーズを制作した。アッテンボローというと自然ドキュメンタリーばかりを思い浮かべてしまうが、ジャンルの違いを超えてさまざまなシリーズを導入した、辣腕テレビマンという横顔もあることは知っておくべきだろう。

1965年、BBC2のコントローラーに抜擢されたばかりのアッテンボロー1965年、BBC2のコントローラーに抜擢されたばかりのアッテンボロー

4再び自然の中へフリーランスのキャスターに

1969年、アッテンボローはBBCの1と2両チャンネルの制作責任者に就任。毎日は予算の合意、取締役会への出席などでスケジュールが埋まり、ドキュメンタリー番組の撮影業務とは程遠いものとなった。72年にBBCの会長候補に自分の名前が挙がったとき、ついにアッテンボローはもうやりたくないと兄に告白。翌年初め、BBCの職を辞しフリーのキャスターに転身した。そして長年の夢だった自然史ドキュメンタリー「Life on Earth: A Natural History」の制作に取り掛かった。この企画があまりに大がかりで野心的だったため、BBCは制作に必要な資金を確保するため、ワーナー・ブラザーズをはじめとした米国の制作会社との共同制作という方法を採用した。30人のチームで制作に3年を要した、制作費100万ポンド超え(今の価値で約765万ポンド=約15億円)の大プロジェクトであり、撮影は世界中の100カ所以上の場所で行われた。

しかし79年にBBC2で13回シリーズとして放送が始まると、この番組は英国の野生動物ドキュメンタリーの歴史における、マイルストーン的な存在として高く評価されることとなった。最終的に英国だけではなく、世界中で5億人が観たといわれるが、このドキュメンタリー・シリーズが人々に愛された理由は、内容はもちろん、その画期的なカメラワークにあった。これまで撮影されていなかった動物の生態や決定的な瞬間を撮影するために何百時間もねばったり、アッテンボローが望むショットを撮影するために、新しい映画制作技術も考案された。真っ暗な洞窟内でスローモーション撮影をしたり、大陸も時期も違う場面をつないだりと、これまでのドキュメンタリー制作の手法を塗り替えたといってもよいだろう。その後も哺乳類、植物、鳥類、爬虫類、両生類と、地球上の生き物の主要グループを網羅し、ライフ・シリーズは約20年にわたって続けられた。

「Wild Isles」でパフィンの幼鳥が初めて空を飛ぼうとする瞬間を待つ「Wild Isles」でパフィンの幼鳥が初めて空を飛ぼうとする瞬間を待つ

5生き物から環境へ地球を守る自然保護主義者

かつて番組制作を始めた当初は自然保護を念頭に置いておらず、単に自然界を観察することを楽しんでいたというアッテンボローだが、年数が経過するにつれ自らが撮影している動物や生息地が、人間のせいで絶滅や消滅の脅威にさらされていることに気付いていった。2000年代からアッテンボローは番組内で自然保護や環境問題について言及することが増え、それは時代の流れともぴったり合っていたといえる。ただし、声高に危機を語るというより控えめなアプローチを好み、素晴らしい自然界を紹介することで視聴者がそれを保存しなければという気持ちになることを期待していた。しかし近年では、19年にBBC1で放送された気候変動に関するドキュメンタリー「Climate Change The Facts」やNetflixのドキュメンタリー・シリーズ「Our Planet」のように、人間の活動が地球に破壊的な影響を与えていることを強調した、切実な作品が作られるようになった。

そうした番組に加えて、20年10月にはウィリアム皇太子が主催する「アースショット賞評議会」* のメンバーに任命されるほか、スコットランドのグラスゴーで開催された21年の国連気候変動会議(COP26)のスタッフとして開会式でも演説をするなど、環境問題に対してより直接的なアプローチをするようになった。また同年の第47回G7サミットの首脳陣に対して、「気候変動への取り組みは今や科学的・技術的課題であると同時に政治的課題でもある」とビデオ演説で語りかけ、「私たちは、それに間に合うように対処するスキルを持っている。必要なのは、そうするという世界的な意志だけだ」と結んでいる。自分がこよなく愛する地球と生き物たちを守るため、今もなお体を張って戦うアッテンボローの姿に、共鳴する人は少なくないはずだ。

*2030年までに世界の深刻な環境問題に対する50の解決策を発見することを目標に、革新的なアイデアに対して、10年間にわたり毎年5件、各100万ポンド(約1億8000万円)の奨学金を授与する組織

2021年、COP26の開会式で演説するアッテンボロー2021年、COP26の開会式で演説するアッテンボロー

6アッテンボローが携わった人気ドキュメンタリー

モノクロ・テレビの時代から現在まで、映像メディアの歴史と共に歩むアッテンボローがこれまで手掛けた作品は、260作以上といわれる。ここでは英国のテレビで人気だったドキュメンタリーを中心に、代表作を挙げる。

1954年 BBCに入社し最初の自然ドキュメンタリー・シリーズ、「Zoo Quest」が放送
1969年 「Civilisation」が放送
1973年 「The Ascent of Man」が放送
1979年 「Life on Earth: A Natural History」が初放送。生命の歴史を取り上げたもので、大成功を収めた
1984年 キャリア初の3D映画「The Living Planet」を制作
1990年 ナレーションを担当した「The Trials of Life」が放送
1990年代 「The Private Life of Plants」や「The Life of Birds」など、植物や鳥を中心にした番組を制作
2000年 「The Blue Planet」が放送。海洋生態系に焦点を当て、視聴者から高い評価を受けた
2004年 「The Amber Time Machine」が放送
2005年 ナレーションを務めた「Planet Earth」が放送。高解像度の映像で地球の自然を捉え、国際的な評価を得た
2013年 「Africa」シリーズが放送
2016年 「Planet Earth II」シリーズが放送
2018年 「Dynasties」シリーズが放送
2019年 「Climate Change The Facts」「Our Planet」など 環境問題を扱ったシリーズが放送
2020年 地球の生態系に焦点を当てたシリーズ「A Perfect Planet」が放送
2022年 「The Green Planet」「Prehistoric Planet」「Frozen Planet II」シリーズが放送
2023年 「Wild Isles」「Prehistoric Planet2」「Our Planet II」「Planet Earth III」シリーズが放送
2024年 「David Attenborough and The Giant Sea Monster」が放送

アッテンボローをめぐる「ABC」

A恐竜を復活させたい

ギネスブック団体のサイトで「絶滅した動物を1匹だけ復活させることができるとしたら何か」と聞かれたアッテンボローは、「史上最大級の翼竜ケツァルコアトルス」と答えている。ケツァルコアトルスは約6800万年前から約6600万年前にかけて北米大陸に生息していたが、翼を広げると横の長さが約12メートルあまり。生物学的に飛翔できるサイズを超えているといわれている。

B故エリザベス王と同い年

故エリザベス女王とアッテンボローは2人とも1926年生まれ。生まれ月も1カ月しか離れておらず、たびたび顔を合わせる機会もあり、環境問題について話したこともある模様。「テレグラフ」紙によると、「Blue Planet」などのアッテンボローによる番組にいたく感銘を受けたエリザベス女王は、2018年に王宮内でプラスチックのストローとペットボトルの利用を禁止すると決めたという。

C20ポンド札の顔になれそうだった

20ポンド紙幣は長年、経済学者のアダム・スミスが印刷されていたが、2020年から画家のJ・M・W・ターナーに一新。ただし、17年に調査会社YouGovが「新札の顔になって欲しいのは誰か」という世論調査をしたところ、調査対象となった2128人のうち40パーセントもの人がアッテンボローと回答した。2位は7パーセントのチャールズ皇太子(当時)で、アッテンボローがぶっちぎりで1位だった。

Dアッテンボローの名前が付いた生き物たち

現存するものと絶滅したものを含め、少なくとも20の種属がアッテンボローに敬意を表して命名されている。アッテンボローにちなんで学名が付けられた最初の生物は、オーストラリアのヤモリ「Oedura attenboroughi」(オエデュラ・アッテンボローイ)。次が首長竜の「Attenborosaurus」(アテンボロサウルス)。アッテンボローはこの恐竜の名前が1番のお気に入りだそうだ。

Eプラント・ベース食品に移行中

アッテンボローは自分は菜食主義者でもビーガン食の信奉者でもないと2019年に英国の情報誌「グッド・ハウスキーピング」で語っている。ただし、食卓に上る肉がどのようなルートでやってくるか、またその製造方法が地球にどのように悪影響を与えるかなどを考えると、以前よりは肉を食べなくなったそう。環境負荷を軽減するという植物由来のプラント・ベース食品を取り始めたことを明かしている。

Fもし歩けなくなったら?

2013年、心臓にペースメーカーを入れ、腰の手術もしたアッテンボロー。もし将来歩けなくなったらどうするかとの「デーリー・メール」紙の問いに、「そうしたら、それはしょうがない。座ってできそうな、アメーバーについての番組を作るかな。例えば、『Micro Monsters』(ミクロの怪物たち)とか」。このインタビューは約10年前に行われたもの。まだまだアメーバーの研究は始まりそうにない。

iPlayerで観られる2024年に放送の
「アッテンボローの最新ドキュメンタリー」

  • David Attenborough and The Giant Sea Monster
  • Blue Planet III(10月放送予定)

最も新しいドキュメンタリーは、BBC2で1月7日放送の「David Attenborough and The Giant Sea Monster」。昨年12月に英南部ドーセットのジュラシック・コーストで発見された、海のティラノサウルス・レックスともいわれる大型の海生爬虫類プリオサウルスの頭蓋骨が発掘される模様を、アッテンボローがチームに参加してリポートした。

さらに今後は海洋の神秘を追う人気シリーズの第3弾、「Blue Planet III」の放送も予定されている。また、これまでにアッテンボローが携わった過去の名作ドキュメンタリーは、BBC iPlayerでまとめて観ることも可能だ。

プリオサウルスの頭蓋骨を見るアッテンボロー(写真左)プリオサウルスの頭蓋骨を見るアッテンボロー(写真左)

BBC iPlayer: Sir David Attenborough
https://www.bbc.co.uk/iplayer/group/p03szck8

 

パリ五輪 - 100年ぶり3度目の五輪に湧く「花の都」PARIS 2024

100年ぶり3度目の五輪に湧く「花の都」PARIS 2024

オリンピック 2024年7月26日(金)〜8月11日(日)
パラリンピック 2024年8月28日(水)〜9月8日(日)

パリ五輪 PARIS 2024

2024年にフランスの首都パリで開催されるオリンピック・パラリンピック。パリ中心部を彩る数々のモニュメントが競技場に変身するほか、大会を通したサステナブルな取り組みなどでも話題を集めている。今号では、そんなオリンピックに沸く「パリ」を大特集! パリ2024の大会コンセプトや注目ポイント、開会式について解説する。(文:英国・ドイツニュースダイジェスト編集部)

参考:Paris2024 公式ウェブサイト、IOC 公式ウェブサイト、公益財団法人日本オリンピック委員会ウェブサイト、フランス24

歴史を通して考える パリ2024のあるべき姿とは?

今日のオリンピックは、フランスの教育者ピエール・ド・クーベルタン男爵によって1896年に開催された、第1回アテネ大会に始まる。各国が覇権を争う帝国主義の時代に、クーベルタンはスポーツを通して国際交流を促し、世界平和に貢献することを目指した。その第2回目となるパリ1900では、女性が初めて選手として参加(しかしクーベルタン自身は、女性の参加に対して否定的であった)。またパリ1924では「選手村」が初めて建設されるなど、過去2回のパリ大会がオリンピック史に与えた影響は大きい。

そして今年迎える、100年ぶり3度目のパリ2024。世論調査ではフランス市民のオリンピック支持率が70%以上と、広く支持されている。さらにパリ1924で使用された施設「スタッド・イヴ・ドゥ・マノワール」が、パリ2024ではホッケーの試合会場となるなど、100年前と現在が交差する瞬間も垣間見えるだろう。

一方で、ロシアによるウクライナ侵攻を受け、パリ2024ではロシアとベラルーシを除外するという。両国の選手に対しては、国を代表しない「中立」の立場の個人資格での参加を認めるが、両国の国旗や国歌の使用は許さず、政府関係者も招待しないという決断に至った。

二度の世界大戦による中断や、東西冷戦によるボイコット、コロナ禍による東京五輪の延期など、オリンピックはいつの時代も社会情勢に翻弄され、そのたびに「あるべき姿」を問われてきた。そんななか、パリ2024ではどのような未来を描き出すのか、次ページではその数々の取り組みをご紹介する。

エッフェル塔とフランス国旗2021年8月9日に行われた東京大会からパリ大会への引き継ぎセレモニー

オリンピック史上初の試みも PARIS 2024の7つの魅力

国際的なスポーツの祭典であるだけでなく、開催地のさまざまな魅力を盛り込むのがオリンピックの特徴。世界有数の観光地でもあるパリ2024ではどのような仕掛けが組み込まれるのだろうか。今日の世相をも反映した本大会の魅力を7つ紹介する。

近年の世相を反映 1. 多様性と平等を強調

今大会のコンセプトは「広く開かれた大会」(Games wide open)。「祭典」(Celebration)、「遺産」(Legacy)、「全員参加」(Engagement)という三つの柱を据え、一般市民も数々のイベントに参加できるこれでにないモデルとなる。特筆すべきは、各所にうかがえる平等と多様性の精神だ。大会のロゴは、フランスを象徴する女性像「マリアンヌ」の唇と輪郭に、金メダルと聖火を織り交ぜており、大会史上初めてオリンピック・パラリンピック共通で使用。マスコットはフランスで自由の象徴である伝統的なフリジア帽を元にデザインされた「オリンピック・フリージュ」と、義足を付けた「パラリンピック・フリージュ」で、男女の性別を明確に設けないものになった。

また、今大会は出場選手が男女それぞれ5250人と、史上初めて同数である。パリ1900から女性が競技に参加できるようになったが、当時の女子選手はたったの22人。全体に占める女子選手の割合は2.2%だった。現在、参加選手の中には、出産というライフイベントを経た女性も多数いる。復帰までに多大な努力を重ね、今回の出場権を勝ち取った選手にも注目したい。

パリオリンピックのマスコットオリンピック・フリージュとパラリンピック・フリージュ

スポーツと観光地のコラボ!2. パリの名所が競技場に変身

多くの人々を魅了する歴史的文化遺産が現存するパリ。パリを訪れたことがない人でも聞いたことのある、アイコニックな場所も競技会場として活用される。

シャンゼリゼ通り東部に位置し、国家的祝典の場としてたびたび使われてきたコンコルド広場はBMXフリースタイル、スケートボード、ブレイキン、3×3バスケットボールなど、アーバンスポーツ競技の会場に。ビーチバレーボール競技はエッフェル塔のそばの野外スタジアムで行われる。また、総距離男子273キロ、女子158キロを走る自転車競技のロードレースではパリの一部の地域も走行。ルーヴル美術館のピラミッドやオペラ座、モンマルトルの丘なども通過する。さらにヴェルサイユ宮殿では馬術競技が、アンヴァリッドではアーチェリーが行われる。

一方、屋内施設では、1900年のパリ万国博覧会のために建設されたグラン・パレでフェンシング、テコンドー競技を開催。北西部のエッフェル塔と南東部の軍事訓練用複合施設、エコール・ミリテールの間にあるシャン・ド・マルス公園に建設されたアリーナでは、柔道とレスリング競技が行われる。

ビーチバレーボール会場となるエッフェル塔の野外スタジアムビーチバレーボール会場となるエッフェル塔の野外スタジアム

日本も強豪国になりえる3. 新たに4競技が追加種目に決定

オリンピックは32競技329種目、パラリンピックは22競技549種目が実施される。パリ大会では東京2020で採用されたサーフィン、スケートボード、スポーツクライミング競技が継続して行われ、ブレイキン(ブレイクダンス)が初採用。計4競技計12種目が追加となる。

アーバンスポーツの一つとして注目を集めるブレイキンは、即興で作るダンスを交互に披露する1対1のダンスバトル。パリ大会には男女各16人が出場し、メダル獲得を目指す。これまでの世界大会では、身体的クオリティー(ボディ)、芸術的クオリティー(マインド)、解釈的クオリティー(ソウル)の三つのポイントを評価するトリビュームシステムを導入していたが、パリ大会ではこれらのシステムを元に、音楽性、独創性など五つのカテゴリからなる新たな評価法が採用される。

ちなみに日本勢は東京2020でメダルラッシュが相次いだスケートボードなど、五輪のアーバンスポーツ競技で優れた成績を残してきた。ブレイキンでもすでにトップクラスの選手がいる強豪国として知られており、複数のメダル獲得に期待がかかる。

オリンピック・デー2022で行われたブレイキンの入門セッションオリンピック・デー2022で行われたブレイキンの入門セッション

持続可能なオリンピックに向けて4. サステナビリティーへの配慮

環境破壊やごみの排出など、オリンピック開催と環境問題には密接な関係がある。こうした問題を踏まえ、国際オリンピック委員会(IOC)は、2030年以降の全てのオリンピック競技大会を気候変動に配慮したイベントにすると宣言。パリ大会はその新しいスタイルを実現する最初の大会になる。今大会で舞台となる会場の95%は既存のものが使われるのをはじめ、多くの試みがなされる。だが最もフランスらしいのは、食の国であるという自負と共に打ち立てた持続可能なケータリング計画「フード・ビジョン」だろう。

計画によると、大会の4週間で提供される1300万食の平均二酸化炭素排出量の半減(ロンドン2012比)を目指す。ペットボトルを禁止することで使い捨てプラスチックを半減させるほか、10万枚の皿も全て再利用される。また、食材の80%は地元またはフランス国内で調達。東京2020では消費されなかった13万食が廃棄処分になり問題となったが、今大会で余った食品は全て寄付、堆肥化、再生可能なガスの生産のいずれかになり、消費されなかった資源を100%回収するという。

ケータリング会社Sodexo Liveによるプレゼンテーションケータリング会社Sodexo Liveによるプレゼンテーション

会場はパリだけじゃない5. フランス各地での競技会場にも注目

競技はパリだけでなく、レ・イヴリン、オー・ド・セーヌ、セーヌ・エ・マルヌ、セーヌ・サン・ドニなどパリ周辺地域や、フランス各地、また仏領ポリネシアのタヒチ島など海外領土でも開催される。

サッカー競技は、国内で圧巻の強さを誇るサッカークラブのパリ・サンジェルマンの本拠地のパルク・デ・プランス(パリ)のほか、ボルドー、ナント、リヨン、サン・テティエンヌ、ニース、マルセイユの6都市にある各スタジアムで、セーリングはマリンスポーツが盛んな南部マルセイユで行われる。

サーフィンは南太平洋に浮かぶタヒチ島のチョープー(Teahupoo)で開催。チョープーには、島から流れる川の影響で河口付近のサンゴ礁が侵食されて生まれた「リーフパス」(Reef Pass)があり、これにより引き起こされるパワフルな波が有名。毎年同地で開催されるツアー大会では木造の仮設小屋を建て、ツアー終了後に撤去されるが、今回はサンゴ礁上にアルミ製の審判席を建設予定。サンゴ礁の破壊を危惧する抗議デモが行われていたが、ポリネシアの行政長官は解決策が見つかったとし、騒動の終結を宣言した。

サーフィン競技はフランス領ポリネシアのタヒチ島で開催サーフィン競技はフランス領ポリネシアのタヒチ島で開催

スポーツを愛する人を歓迎 6. 市民を巻き込んだ参加型オリンピック

オリンピックでは初の試みとして、大会と同日にアマチュア選手も参加できる参加無料の市民マラソン大会「皆のマラソン」(Marathon Pour Tous /Marathon For All)が開催される。二つのレースが夜間に行われ、フルマラソンへの参加選手はオリンピック大会と同じコースを、年配の人や障がいのある人も参加できる10キロレースはパリ市庁舎からアンヴァリッドまでを走る。参加希望者はParis 2024 Clubウェブサイト(https://club.paris2024.org)もしくは大会専用のアプリに登録し、各コースに課された課題やクイズに挑戦。ポイントを貯めることで、マラソンへの出場を懸けた抽選へ参加できる。

2021年10月31日にはパリ大会まで1000日を切ったことを記念し、市民ランナーを含む約3600人が参加したマス・マラソン大会をパリで開催。レースには東京2020のマラソンで金メダルを獲得したケニアのエリウド・キプチョゲ選手も参加した。タイムが遅い人から順に出走し、キプチョゲ選手は最後にスタート。キプチョゲ選手より早くゴールした約1000人のランナーが「皆のマラソン」への出場権を獲得した。

2021年にパリで開催されたマス・マラソン大会2021年にパリで開催されたマス・マラソン大会

パリらしさが満載!7. 見どころがいっぱいの開会式

開会式
2024年7月26日(金)20時24分開始(現地時間)
グランドフィナーレは午後11時50分、最後尾であるフランス選手団を乗せた船の到着と共に開始予定。

エッフェル塔に向かって進む各国の選手を乗せた船のイメージエッフェル塔に向かって進む各国の選手を乗せた船のイメージ

1. セーヌ川を船で入場行進

通常、オリンピックの入場行進は屋内の競技場で行われる。しかし本大会では難民選手団も加えた全206チームの選手団約1万500人が160隻の船に分乗し、パリの中心を東西に流れるセーヌ川上から開会式会場に向かう。船は、パリを象徴するランドマークを背景にして進むので、オリンピックがこの街で始まる瞬間を人々の目に焼き付けるだろう。

万人に開かれた大会を目指すパリ2024は、入場行進の際に河岸や橋で迎え入れる観客数を60万人と予定しており、これは屋内で開催される通常の観客数の10倍だという。また、川岸には80台の巨大スクリーンと音響システムが配置され、入場無料のエリアも設けられるので、誰もがその祝祭的な雰囲気を楽しめる。橋の各所に設けられたステージではパフォーマンスやイベントも。スポーツ好き、パリ好き、パフォーマンス好きの人が思う存分楽しめるオープニングになりそうだ。

2. 開会式のルート

パリ五輪開会式のルート

選手団を乗せた船は、パリ東部のオステルリッツ橋付近を出発し西へ向かう。2019年4月の火災で現在復旧工事中のノートルダム大聖堂を左に、船はパリ市庁舎を経てルーヴル美術館、オルセー美術館を通過していく。やがて右手にコンコルド広場の塔、グラン・パレを経て、クライマックスはエッフェル塔。そのたもとが開会式のメイン会場トロカデロ広場で、イエナ橋が約6キロの行進を終えた選手団を乗せた船の終着点だ。

3. 芸術的なパフォーマンス

開催国ごとの特色が色濃く反映される開会式は、オリンピックの見どころの一つともいえる。この一世一代のイベントを担う芸術監督が、演出家のトマ・ジョリー氏(Thomas Jolly)だ。フランス北部ルーアン生まれで今年42歳になる同氏は、2015年に同国の演劇界最高の栄誉であるモリエール賞を受賞した経歴を持ち、現在はアンジェ国立演劇センターの芸術監督。伝統と現代カルチャーを大胆に組み合わせた手法を得意としている。開会式も、演劇、ダンス、サーカス、オペラを融合させ、複数のストーリーを織り交ぜたさまざまなパートに分かれたスペクタクルなものになるという。開会式の出演者は当日までのお楽しみということだが、花の都パリの名に恥じない華やかで革新的なパフォーマンスになるのは間違いない。ジョリー氏はオリンピックの開会式だけではなく、シャンゼリゼ通りとコンコルド広場でのパラリンピック開会式、パリ郊外サン・ドニのフランス競技場で行う両閉会式も担当する。

スポーツと芸術の融合を目指すスポーツと芸術の融合を目指す

4. 開会式や入場行進を現地で観るには

希望者は誰でも無料で選手団のパレードを見ることができるが、より見やすい場所を確保できる有料チケットが販売中。また、開会式や観戦チケットの付いたお得なチケットもオリンピック公式サイトから併せて発売されている。

開会式専用プラン
https://olympics.onlocationexp.com/paris2024/ceremony/

観戦+宿泊のプラン
https://hospitalitytravelpackages.paris2024.org/discover?language=en

 

歩いて歴史を体感するパリ散策ガイド

歩いて歴史を体感するパリ散策ガイド

パリのイラスト Illustrations: ©︎Kanako Amano

オリンピックの開催に向けて、パリにはますます多くの観光客が訪れることが予想されている。混雑したところが苦手……でもパリに行きたい!そんな悩みに応えるべく、人気YouTubeチャンネル「フランスガイド中村」でパリの魅力を発信する中村じゅんじさんに、ただ歩くだけで120%パリ観光が楽しめる方法を伝授いただいた。

お話を聞いた人
中村じゅんじさん 中村じゅんじさん
地方都市レンヌで哲学を学び、2014年にフランス政府公認ガイドの資格を取得。2020年からYouTubeチャンネル「フランスガイド中村」で、歴史や美術をテーマにパリの観光情報を発信している。パリ在住。
https://www.youtube.com/@franceguidenakamura

パリが世界中の人から愛される理由

200年以上前から観光都市⁉

パリの観光都市としての歴史は長く、「グランドツアー」が始まった17世紀ころまでさかのぼります。グランドツアーとは、英国の裕福な子どもたちが学業を終えるときに参加する修学旅行のこと。数カ月かけて欧州を旅するのですが、最初の行き先といえばフランスだったんですね。宮殿や美術館、高級レストランに行くなどして、歴史文化や社会について学んだのです。そういう人たちがパリに来るので、現地では受け入れ態勢が必要になります。そのためにホテルができたり交通網が発達したりしました。観光ガイドの仕事が始まったのもこの頃です。

 

パリは観光客が来ることを前提にして街づくりがされてきたので、街中に観光客がたくさんいるのは当たり前のこと。ですから、昨今いわれている「オーバーツーリズム」は、実はパリではデフォルトなんですね。もし人が多いのが嫌だったら、この街を去るしかないですから。ただし、コロナ禍を経て人数制限のために要事前予約の美術館や博物館が増えてきたので、行く前に確認することをおすすめします。

100人いたら100通りのパリ

コロナ禍が始まってから、YouTubeでパリの歴史や文化を解説しているのですが、動画を見た方からさまざまなメッセージをいただきます。「ここは亡くなった母と一緒に歩いたところなんです」、「私は今施設に入っているので旅行はできないのですが、もう一度あの時のパリが見られてうれしいです」。動画に映し出された場所にはお母様との思い出があったり、あるいは若い時に留学していた自分が歩いた道だったり、それぞれのパリがあるんですよね。

そこで僕は、「100人いたら100通りのパリ」があることに気付いたんです。世界中から観光客が来て、愛されているパリだからこそ可能なんだと思います。

パリの魅力はずばり「歴史」

パリはそんな個人の想いが重なっていると同時に、フランス革命の中心になったり、印象派画家が第一回印象派展を開いたり、ものすごくたくさんの歴史的事件が起こった場所。パリはファッションの街だったり、グルメだったり建築だったりとさまざまですが、僕にとってはやはり「歴史のある街」です。

パリは歴史を大切に保存しようとする努力を絶え間なく続けてきました。実はフランス革命時には、すでに歴史的建造物を保護するという概念が生まれています。革命や暴動で建物が破壊されて、平等の観点から誰もが文化にアクセスできるようにするため、建物を保護しようとしたんですね。少しずつ制度が形作られていき、本格的に法整備されたのは第一次世界大戦の時。最初は建物だけが対象でしたが、周りの建物が近代的になると保護した建物の価値が半減してしまう。本当の価値を守るため、第二次世界大戦後には歴史保護地区という概念が生まれました。

こうしてパリは、歴史の中で現代的な生活が営まれるような独特な世界になっていきました。さらに街中には、歴史的な場所を示すパネルが無数に貼られています。街歩きも歴史を軸にしてやってみると、いろいろなことが見えてきますよ。次ページからは、そんな歴史を体感できるパリの散策コースを二つに分けてご紹介します!

ピカソのパネル「ピカソは1936~55年にここに滞在し、1937年に『ゲルニカ』を描いた」と書かれたパネル

歴史を体感するパリ散策

マレ地区編
Le Marais

人気の高いマレ地区は、パリを観光するなら絶対に訪れたいエリアの一つ。ショッピングを楽しむのもいいけれど、歴史をちょっと知れば街の見え方が変わって、さらに散策が面白くなるはず!

貴族の邸宅がいっぱい! 歴史保護地区になったマレ

フランス語でマレは「沼地」の意味。その昔、セーヌ川はよく流れを変え、マレ地区は水に浸かったり乾いたりを繰り返していたそう。マレはかつて王宮だったルーヴルや王の邸宅からほど近く、王に近づきたい!という貴族たちがこぞってこのエリアに邸宅を建てた。ところが、フランス革命で貴族たちは追われることになり、邸宅だけが残されたのだった。そんなマレ地区は、1960年代にフランスで初めて歴史保護地区に指定され、建物だけでなく街全体が保護されている。建て直しが認められないため、壁が大きく曲がっていたり、エアコンが取り付けられなかったりということも。ある程度の不便さも美しい景観を守るために受け入れられているのだ。

マレ地区の地図²

MAP ❶ サン・ポール駅
Saint-Paul

出発は❶サン・ポール駅。リヴォリ通りを進むと、オテル・ドゥ・シュリーと呼ばれる17世紀に建てられた貴族の邸宅だった建物(現在は国立記念碑センター)が見える。その裏に無料で入れる❷オテル・ドゥ・シュリーの庭園があるので、ぜひ通り抜けてみよう。
Bienvenue à l'Hôtel de Sully: www.hotel-de-sully.fr

MAP ❸ ヴォージュ広場
Place des Vosges

庭園を抜けると、美しく整備された❸ヴォージュ広場に出る。17世紀にアンリ4世(1553-1610)が再開発したエリアで、広場を囲むようにしてアーチ状になったレンガが特徴的な邸宅が立ち並ぶ。その一角に住んでいたのが、あの『レ・ミゼラブル』の著者として知られるヴィクトル・ユゴー(1802-1885)だ。その建物は、現在❹ヴィクトル・ユゴー記念館になっており入場は無料。歩きながら仕事をする習慣があったユゴーが愛用していたという二段重ねの机など、ちょっとマニアックな展示品もある。
Maisons Victor Hugo: www.maisonsvictorhugo.paris.fr

ヴォージュ広場

MAP ❺ カルナヴァレ美術館
Musée Carnavalet

ナポレオン3世(1808-1873)の第二帝政時代、ジョルジュ・オスマン男爵の主導のもとパリ大改造計画が実施された。まだ中世的な街並みだったパリを近代化するため、大きな道路を通すのに建物は次々解体されていった。一方で、豪華なしつらえがもったいないと思った男爵は、邸宅や店舗の内装だけを別の場所にそっくりそのまま再現することに。現在も❺カルナヴァレ美術館として現存し、それらを見ることができる。先史時代から今日に至るまでの歴史を紹介し、歴史好きなら一日いられてしまうほどの充実ぶり。それでいて入場無料!
www.carnavalet.paris.fr

カルナヴァレ美術館

MAP ❻ 老舗ゴーフル店「Méert」

小腹が空いたら、フランス北部の都市リールにある老舗菓子店❻Méert(メール)のパリ支店へ。メールの名物は、1849年から変わらず愛され続けてきたゴーフル。バニラのほか、キャラメルピーカンナッツ、ピスタチオ、ラムレーズンなどがある。しっとりした生地にシャリシャリとしたクリームの食感を楽しんで!
www.meert.fr

ゴーフル

MAP ❼ ピカソ美術館
Musée National Picasso-Paris

パリの❼ピカソ美術館は、かつて塩税によって富を成した役人の邸宅だった建物にある。ピカソ(1881-1973)はスペイン生まれだが、フランス各地にアトリエがあったため、何千点という未発表作品が残されていた。ピカソの死後、遺族には天文学的な金額の相続税の支払い義務が発生。それを回避するため、フランス政府は作品を国に納めることで税金を免除するという特別な法律を作ったのだった。そうして集められたピカソの作品が、この美術館に所蔵されている。展覧会によって内容がガラッと変わるため、何度も訪れたくなる場所だ。
www.museepicassoparis.fr

ピカソ美術館

MAP ❽ 北マレ地区
Le Nord du Marais

いわゆるおしゃれエリアとして知られる❽北マレ地区。フランス革命で亡命した貴族の邸宅が空き家になると、たくさんの職人たちがここに住み始めた。革、金銀細工、家具などさまざまな分野の職人がいたほか、産業革命後は工場があった時代も。そうした職人の工房の一部は代々受け継がれて今も残っている。さらにその延長線上として、北マレには若手の職人やアーティストが自分のスペースを持つ土壌ができあがった。どの通りにも小さなブランドやコンセプトストアなどが見つかるので、気の向くままに歩きながらショッピングを楽しもう。

北マレ地区

MAP ❾ アンファン・ルージュ市場
Marché Couvert des Enfants Rouges

ブルターニュ通りにある❾アンファン・ルージュ市場は、1615年から続くパリ最古のマルシェ。アンファン・ルージュは「赤い子ども」の意味で、かつてこの近くにあった孤児院の子どもたちが赤いマントを着ていたことに由来する。屋根の付いた市場には、野菜、肉、魚などの生鮮食品が売られているほか、フランス料理はもちろん、イタリアやレバノン、モロッコなどさまざまな国の料理を楽しむことができる。食べ歩きできるものを探すのも良し、座ってごはんを食べるのも良し。ゆっくり散策して、おいしそうなものを探してみよう。

アンファン・ルージュ市場

MAP ❿ テンプル広場
Square du Temple

市場の斜め向かいにある❿テンプル広場は、かつてテンプル騎士団の塔が立っていた場所だ。その塔は後に牢獄となり、フランス革命時にはルイ16世とマリー・アントワネットが幽閉された。また、パリ3区から強制送還されたユダヤ人の子どもたちの追悼碑があり、公園にはホロコーストを生き延びたノーベル平和賞作家エリ・ヴィーゼルの名が付いている。最後に⓫テンプル駅まで歩いたら、マレ地区ツアーは終了!


ルーヴル&オペラ地区編
Louvre & Palais Garnier

現在美術館になっているルーヴルはかつての王宮。そのため、周辺にはフランスという国を築き上げてきた歴史的遺産が集まっている。意外と知られていない裏の歴史を見つけながら歩いてみよう。

ルーヴル&オペラ地区編

MAP ❶ ルーヴル・リヴォリ駅
Station Louvre - Rivoli

1900年に開業した歴史ある❶ルーヴル・リヴォリ駅からスタートしよう。1968年にはマルロー文化相の発案で、構内にルーヴル美術館の所蔵品の複製が展示されるようになった。今でも「プチ美術館」として利用者を喜ばせている。

MAP ❷ ルーヴル美術館
Musée du Louvre

駅から地上に出ると、❷ルーヴル美術館が現れる。元々は、12世紀にフィリップ2世が要塞として建設したルーヴル城が始まりだ。その後、美術愛好家のフランソワ1世(1494-1547)が王宮として改装。彼が着手したルネサンス様式の建物は「クールカレー」(方形の中庭)と呼ばれ、今も残っている。中庭は自由に見学でき、ここをまっすぐ進むと、メイン・エントランスのガラスの「ルーヴル・ピラミッド」が見えてくる。これは1985~89年に実施された大ルーヴル計画によって生まれ、今ではパリのランドマークの一つになっている。
www.louvre.fr

革命からわずか4年後に公開されたルーヴルの歴史

フランス革命を経て、王の持ちものは全て国のものとなり、そのなかには膨大な美術品も含まれていた。当時の人々はフランス革命期のスローガンの一つ「自由、平等、友愛」に基づいて、それらを国民に公開することを決定。貧富の差に関係なく皆が文化を享受できるようにするため、王家の宮殿の一つだったルーヴルを美術館にしたのだ。このスローガンは、現在のフランス共和国の標語にもなっている。ルーヴル美術館は平等の観点におけるフランスの象徴的な存在であり、現在の文科省もその精神を受け継いでいる。ちなみにルーヴル美術館は革命からわずか4年後に正式に開館している。

ルーヴル美術館

MAP ❹ パレ・ロワイヤルのアーケード
Les Arcades du Palais Royal

ルーヴル美術館の前にそびえる❸パレ・ロワイヤルはルイ13世(1601-1643)の宰相、リシュリューが建設。後にルイ13世に譲渡され、幼少のルイ14世の住居だったことから「王宮」(パレ・ロワイヤル)となった。無料で入れる庭園を抜けると、商店街発祥の場所といわれる❹パレ・ロワイヤルのアーケードにたどり着く。当時、この敷地内には警察が入れなかったことから、売春婦やギャンブルなど裏社会のたまり場となり、革命家たちがここで議論することもあったという。さらにアーケードからの客を呼び込むために、周辺でも商店街が発展。なかでも❺ギャルリー・ヴィヴィエンヌは見事な建物で今でも人気スポットだ。

MAP ❻ フランス国立図書館博物館
Musée de la BnF

パレ・ロワイヤルのアーケードの小さな抜け道「Passage du Perron」を通ると(ちなみにこの通りにあるアパートの一つにフランス人作家コレット(1873-1954)が住んでいたため、彼女のパネルが設置されている)、❻フランス国立図書館博物館の通りに出る。この図書館は王室文庫を起源とし、膨大な蔵書を抱える。入場無料の楕円形閲覧室は、ガラス天井とイオニア式の柱による重厚感たっぷりの空間で一見の価値あり。併設の博物館には歴代国王のコレクションなどが展示されている。
www.bnf.fr/fr/le-musee-de-la-bnf

MAP ❼ オペラ座
Palais Garnier

図書館を出たら、ラーメン屋などが並ぶプティ・シャン通りへ。この一帯はいわゆる日本人街になっているが、まっすぐ進むとオペラ通りに当たり、右手には❼オペラ座が堂々とそびえ立つ。正式名称はガルニエ宮で、落成式が行われたのは1875年。今日、オペラ座はもちろんオペラやバレエなどの公演を見に来る場所だが、かつてはオペラ座に出かけることは特別な意味を持っていた。すなわち、オペラ座にいることは自分が出世した証であり、人々は「成功した自分」を見せつけるためにここへやって来たのだ。それを助長するかのように華麗な内観は見もの。
www.operadeparis.fr

オペラ座

MAP ❽ ギャラリー・ラファイエット
Galeries Lafayette

オペラ座を見学した後には、裏にある❽ギャラリー・ラファイエットへ。オペラ座界隈は銀行やオフィスなどが密集し富裕層が集まるため、デパート街が形成された。1894年にオープンしたギャラリー・ラファイエットは高級百貨店で、店内に入ると吹き抜けになっている。まるで宮殿のような丸天井は圧巻だ。展望台もおすすめで、パリを一望でき、オペラ座を上から見られる最高のスポットになっている。
www.galerieslafayette.com

MAP ❾ ギャラリー・ラファイエット・グルメ館
Galeries Lafayette Le Gourmet

日本のデパ地下のようにお惣菜がそろい、有名なシェフたちのケーキもずらりと並ぶ❾ギャラリー・ラファイエット・グルメ館。生鮮食品以外にもお菓子や紅茶、調味料などがそろっているので、お土産探しにはぴったり。さらにフランス各地の名産品がここで一気に手に入れられるのもうれしい。とっておきのお土産を手に入れたら、ルーヴル&オペラ地区ツアーは終了。お疲れさまでした!
https://gourmet.galerieslafayette.com

ギャラリー・ラファイエット

お土産におすすめ フランス各地から名産品が大集合!

塩とバターを使ったポンタヴェン名物菓子
Biscuiterie de l’aven
www.biscuiterie-loc-maria.fr
9.95 €

ポンタヴェン名物菓子 Biscuiterie de l’aven

アルザス地方のジャムの妖精こと
Christine FERBER
www.christineferber.com
11.20 €

アルザス地方のジャム Christine FERBER

純粋なフランス産マスタード
Moutarde de Bourgogne
www.fallot.com
3.65 €

フランス産マスタード Moutarde de Bourgogne

※上記はギャラリー・ラファイエット・グルメ館で手に入ります(2024年1月現在)

もっといろいろなエリアについて知りたい方!
YouTubeチャンネル「フランスガイド中村」をチェック

https://www.youtube.com/@franceguidenakamura
 

ロンドンで次世代の若者たちが語りつくす - G7広島サミット レガシー・プロジェクト「若者たちのピース・キャラバン」

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ロンドンで次世代の若者たちが語りつくすG7広島サミット レガシー・プロジェクト「若者たちのピース・キャラバン」

11月1日、ロンドン東部のオックスフォード・ハウスでトーク・イベント「若者たちのピース・キャラバン」が開催された。これは今年広島で行われたG7サミットにちなみ、広島の平和推進プロジェクト「へいわ創造機構ひろしま」(HOPe)が企画したもので、G7各国の16~27歳の若者が地球の未来について語り合うイベントの一環。欧州ではロンドンのほかパリでも行われ、その後11月12~19日には米国とカナダでも開催されている。

イベント終了後に笑顔を見せる参加者たちイベント終了後に笑顔を見せる参加者たち

当日は日本から5人、英国から5人の計10名の現役学生たちが、核兵器問題をはじめ地球規模で取り組む課題についてそれぞれプレゼンテーションを行った。トップバッターを飾ったのは沖縄出身で立教大学在学中の 神里晏朱 かみざと あんじゅ さん。食糧の過剰な生産と食品ロスが環境問題にまで発展していると述べ、その対策として昔から日本に根付く「もったいない」の精神を世界に広げようと説いた。一方、ロンドン在住でHult International Business Schoolで学ぶドイツ人学生ヴィクトリア・ヌーマー(Victoria Newmer)さんは、留学生らが購入しなくてはいけない「取りあえずの家財道具」は資源や金銭の無駄と考え、物品交換のプラットフォーム構築を提案。ビジネスとしての可能性を示唆した。

プレゼンテーションをする神里さんプレゼンテーションをする神里さん

3人目は、同志社大学在学中の 越智歩 おち あゆむ さん。環境問題を解決するには、まず幼いころから自然に興味を持ってもらうことが必要だとし、単なるセオリーではなく感情に訴えかける学習プログラムを推奨した。次に登壇したCity University of London在学中のステファニー・ダノ(Stephanie Danho)さんも、環境問題と発電エネルギーの推移について語り、現在は太陽光発電が増加している事実を踏まえ、今後何ができるかについて述べた。

5人目はただ一人高校生としてイベントに参加した広島県立広島叡智学園高等学校の 黒瀬陽音 くろせ はるね  さん。小柄な体型のためマイノリティーとして過ごした自身の体験から、ヒューマン・ライツに興味を持ち始め、世界平和とは「戦わない」だけではなく、自分を愛し他人を認めることだと考えるに至った経緯を述べた。これに呼応するようにダイバーシティーについて語ったHult International Business Schoolで学ぶイタリア人学生ベアトリス・カンテリ(Beatrice Cantelli)さんは、優れた若い人材が国境を越えて活躍できるようなシステムの構築が必要だと説いた。さらに、世界の平和のためにも、グローバルな視点で物事をとらえ、海外の文化への理解も示せる人材が育成されるべきだと持論を展開した。

プレゼンテーションのため登壇したステファニー・ダノさんプレゼンテーションのため登壇したステファニー・ダノさん

7人目は広島出身で東京大学在学中の 庭田杏珠 にわた あんじゅ さん。「Rebooting Memories」と題したプレゼンテーションでは、原爆被爆者家族のモノクロ写真のカラー化という2017年から自身が携わっているプロジェクトについて発表。遠い昔のこと、他人事にすら思える戦前のモノクロ写真がAIと人の手でカラー化されることで、つい最近の写真のようによみがえる。風化していく戦争の記憶、戦前の暮らしを今一度新たな眼差しで見ることができ、平和について再認識をうながすツールとしてアプリ化も行われた。またこれは、戦争を体験していない者がどうやって過去の戦争を語り継げばいいのか、というところから出立したと述べた。

質疑応答で意見を述べる庭田さん(写真中央)質疑応答で意見を述べる庭田さん(写真中央)

同じく平和について考えたのはUniversity of Law在学中のトマス・ノブ・ダリ―(Thomas Nobu Daly)さん。憲法が平和にどう関わっているかを、日本の憲法第9条をはじめ英国や母国カナダの法律を基に考察。平和憲法である9条を、法律を知らない一般の人に伝えるにはどうしたら良いのかということから、小学校から法律の授業があっても良いはずだと発表した。

9人目は慶応大学在学中の 中本結子 なかもと ゆいこ さん。日本ではコロナ禍の際にアートや文化が贅沢品として切り捨てられたこと、それに対し、今回ロンドンを訪れて美術館や博物館に無料で入場できることに驚いたことなどを話し、改めてアートの重要性について語った。また、パブリック・ディプロマシーとしてではなく、民間から立ち上がってきた本物のアート、本当の文化が他国に伝わることの重要さについても述べた。アートは生きていく上での希望につながるので、そうした文化を学ぶ機会を増やすべきだと締めくくった。そして最後を飾ったのはUniversity College Londonで学ぶアリス・プリンガルト(Alice Pringault)さん。性差や人種、宗教の違いを超えて、地球という社会の一員(グローバル・シチズン・オブ・ザ・ワールド)として生きていくためには、何が必要なのかを改めて考察。ほかの9人と同様、プリンガルトさんも教育の重要性を説いた。

終了後、参加証をもらうヴィクトリア・ヌーマーさん終了後、参加証をもらうヴィクトリア・ヌーマーさん

このイベントでは、次世代を担う10人による革新的かつ画期的なアイデアの数々が紹介されただけでなく、プレゼンテーション後に設けられたディスカッションの時間では、短いながらも日本と英国の若者の知識交換の場となりお互いの理解が深まった。イベントは和気あいあいとした雰囲気のなかで終了し、参加者へは会場から大きな拍手が送られた。

会場にはG7広島サミットの写真や、庭田さんのプロジェクトの紹介も会場にはG7広島サミットの写真や、庭田さんのプロジェクトの紹介も

 

特徴的なデザインにも注目 - ロンドンの有名デパート5選

特徴的なデザインにも注目ロンドンの有名デパート5選

ロンドンの有名デパート5選

名の知られた老舗デパートが点在するロンドン。プレゼントやお土産を探しに訪問したきりで、しばらく足を運んでない場所もあるかもしれない。今回は、建築様式に特徴があり、興味深いエピソードもあるデパートを5つ取り上げ、改めて訪れてみたくなるようなうんちくをまとめた。(文: 英国ニュースダイジェスト編集部)
参考: www.bbc.co.ukwww.theguardian.comwww.forbes.comhttps://bifmo.furniturehistorysociety.org ほか

近年目まぐるしく変貌を遂げている1. Harrods ハロッズ

Harrods

チャールズ・ヘンリー・ハロッドが1834年に創業し、49年に現在のロンドン西部ナイツブリッジに移転。特徴的な「Harrods」のロゴは1967年に誕生した。衣料品、アクセサリー、食料品、電子機器などの店舗やレストランのほか、不動産業も行なっている欧州最大級のデパートだ。なお、ロイヤル・ワラントは2001年に有効期限が切れ、現在は保持していない。

Episode 1本当になんでもそろったデパートだった

ハロッズの株式の裏面に描かれた店舗情報ハロッズの株式の裏面に描かれた店舗情報

デパートのモットーはラテン語の「Omnia Omnibus Ubique」(あらゆる場所の全ての人に全てものを)。かつて存在したペット・ショップ部門では、1976年まで仔象やワニ、ラクダなどのエキゾチックな動物を販売。また、宝石付きの高級サンダルを展示した際、警備としてショーケースにコブラを投入した。

Episode 2ロンドン初のエスカレーターを導入

「動く階段」と銘打ち、編まれた革がベルトコンベアのように動くエスカレーターを1898年に設置。当時の客には驚きに満ちた体験だったようで、乗った後の心を落ち着かせるために階上にてアルコールが振る舞われたのだとか。1939年に12基、80年代に現在の16基に増え、2016年に最新のものに置き換えられた。

Episode 3モハメド・アルファイドという男

アルファイド氏によって「無実の犠牲者」(Innocent Victims)と名付けられた2人の像アルファイド氏によって「無実の犠牲者」(Innocent Victims)と名付けられた2人の像

現在はカタールの政府系ファンドが同店を所有しているが、2023年8月に亡くなったエジプト出身の実業家モハメド・アルファイド氏が前オーナーで、1997年にダイアナ元妃とパリで事故死したのが当時恋人だった息子のドディ。アルファイド氏は2005年に追悼碑として2人の銅像を館内に設置したが、オーナーが代わり、2018年に同氏に返還された。

ニュースダイジェスト的建築ポイントリノベで消えつつある内装を見逃すな!

近年消える可能性のある中央のエスカレーター・ホール近年消える可能性のある中央のエスカレーター・ホール

アルファイド氏の経営により業績を数倍に上げた一方で、同氏の個性が意匠に色濃く反映されてきた過去数十年。その代表がエジプト風のデザインを施したエスカレーター・ホールだ。「自国の文化を讃える」ため、1991年から2度にわたってデザイナーのウィリアム・ミッチェルによる精巧な装飾がなされ、地下1階から5階を埋め尽くすようにエジプトの荘厳な世界観が完成した。

大規模なリノベが行われたチョコレート・ホール大規模なリノベが行われたチョコレート・ホール

しかし2010年に現オーナーが就任して以来、「1900年代初頭の原型を最新技術を織り交ぜながら復活させる」という動きが生まれ、16年ごろからリノベーションが進行。建物が指定建造物のGrade IIに選定されているため難しい作業が続くものの、照明の変更、メイン・エントランスのエスカレーター・ホール、ファサード、アール・デコ様式に基づいたフロアの改装がすでに完了。まだあるうちに今の姿を目に焼き付けておきたい。

Harrods
87–135 Brompton Road SW1X 7XL
Tel: 020 7730 1234
月〜土 10:00-21:00
日 11:30-18:00(12:00 から購入可能)
www.harrods.com

意外とアナーキー?芸術を愛する人のための店2. LIBERTY リバティ

LIBERTY リバティ

オックスフォード・サーカス駅にほど近い、ショッピング街にあるデパート。遠方からの贅沢品や織物を積んだ船をイメージし、アーサー・ラセンビー・リバティが1875年に日本人3名を含む従業員5名で創業した。ハイエンドと新興のブランドの紳士服や婦人服、子ども服を扱うほか、美容品、家庭用品も販売している。

Episode 1リバティが生地に強い理由

1888年5月の夏用カタログ1888年5月の夏用カタログ

創業者のアーサー・リバティ氏は、服地店での見習いやショールと外套の専門店で働いた経験から、生地に関する技能的で深い知識を身に付けていた。リバティの前身である店「イースト・インディア・ハウス」で極東から仕入れた装飾品や織物を販売しつつも、既存品ではない新しいものづくりを推進。輸入した無染色の布を英国内で東洋式に染色した生地が大ヒットし、現在、同デパートの看板商品である「リバティ・プリント」の礎を築いた。

Episode 2家具とアーツ・アンド・クラフツ運動

1898年製のビューロー「ウェセックス」(Wessex)1898年製のビューロー「ウェセックス」(Wessex)

立ち上げから1914年ごろまでリバティでは独自の家具が作られていた。そのデザインは時代に合わせ流動的だが、粗悪な大量生産品から離れ、手工芸を日常生活に取り戻す「アーツ・アンド・クラフツ運動」に触発された1890〜1903年ごろの家具は特に有名。手間隙のかかる工芸品を商品としてなるべく多く販売すること、また芸術品でありながら耐久性に優れた構造であることを実現できた多くの並外れた職人を抱えたリバティだからこそ可能だった。

Episode 3日本で作られた銀細工も販売

武蔵家大関定次郎による1893年製の純銀製のティー・スプーンとシュガー・トング武蔵家大関定次郎による1893年製の純銀製のティー・スプーンとシュガー・トング

リバティでは極東からの輸入品を扱っていたが、その中には同店から依頼を受けた明治期の日本の職人によって作られた純銀製の商品も含まれていた。1876年の廃刀令によって打撃を受けた彫金職人たちは、生き残りをかけ西欧への輸出品に力を入れるようになり、神奈川県の横浜には輸出に特化した美術品専門店が数店あった。桜や貝など日本らしいモチーフを取り入れたティー・スプーンなどのカトラリーは英国人を深く魅了した。

ニュースダイジェスト的建築ポイントアーツ・アンド・クラフツ運動に支えられた職人魂を見よ!

船で使われていたガラス絵船で使われていたガラス絵

残念ながら創業者のリバティ氏は完成を待たずこの世を去ってしまったが、現在のチューダー様式の建物が完成したのは1924年。当時、君主が所有する公的不動産「クラウン・エステート」が、リージェント・ストリートに面した建物を古典的なファサードが特徴のボザール様式にするよう命じ、元々イースト・インディア・ハウスであった部分はこの制約を守らなければならなかった。しかし、裏手のグレート・マールボロ・ストリートの建物は自由所有権が認められていたため、厳格な都市計画に対するリバティの反骨心とデザインに対する野心を全面的に打ち出していく。HMSインプレグナブル(HMS Impregnable)とHMS ヒンドゥスタン(HMS Hindustan)の2隻の大型船に使われた木材と、英南部ドーセットの採石場から切り出された石を使い、ギルドの優れた職人技術をもって完成した。

4階の吹き抜けの手すりの動物像4階の吹き抜けの手すりの動物像

店内にはオランダ生まれのデルフト・タイルを張った暖炉を設置。そこに家具やカーペットを置くことで実際の部屋にいる感覚を呼び起こし、客の購買意欲を掻き立てたという。また、窓枠は鍛冶場で一つひとつ丁寧に仕上げたフレームを使ったり、船で使われた窓をそのまま嵌め込んだりと、かつての意匠をそのまま利用した粋な計らいも見られる。一方遊び心が感じられるのは、建物中央部の吹き抜けにある木彫りの動物像。中世の寓話に登場する生物からヒントを得たもので、夜になると動き出すという伝説もあるらしい。建物は指定建造物のGrade IIに選定されている。

LIBERTY
208-222 Regent Street W1B 5AH
Tel: 020 3893 3062
月〜土 10:00-20:00
日 11:30-18:00(12:00 から購入可能)
www.libertylondon.com

デパートの概念を変えた改革派3. Selfridges & Co セルフリッジズ

Selfridges & Co セルフリッジズ

旗艦店のオックスフォード・ストリート店はハロッズに次いで国内2番目の売り場面積を誇る大型デパートで、英北部マンチェスターや英中部バーミンガムにも支店がある。1909年にオープンしたが、環境保護やマインドフルネスの促進など時代の潮流に合わせたキャンペーンを積極的に実施しており、小売業を超えて幅広く社会に貢献している。

Episode 1米国流の革新的なマーケティング

ハリー・ゴードン・セルフリッジハリー・ゴードン・セルフリッジ

創業者は米国出身のハリー・ゴードン・セルフリッジ氏。シカゴの老舗デパートを一躍有名にした小売業のプロであるセルフリッジ氏が休暇でロンドンに来たのは1906年のこと。市内のデパートに勢いや競争心がないことに驚き、ここで事業を始める決意を固めた。コンセプトに「ドラマと体験」を据え、レストランや屋上庭園、読書室、外国人観光客用の受付エリアなどの施設を整備。スタッフにも独自の販売技術を徹底的に仕込み、一躍有名デパートとなった。

Episode 2女性が安心できる社交場

現在も男女問わず多くの人々が「遊びに」に行く現在も男女問わず多くの人々が「遊びに」に行く

単なる買い物の場ではなく、「目的地」として格上げさせたセルフリッジ氏の貢献により、同店は多くの女性に待ち合わせ場所として使われ、後に男性の付き添いなしで女性たちが食事を楽しめる店内レストランもオープンした。また、当時女性参政権を主張していたサフラジェットが店舗に危害を加えた場合にもその告発を拒否するなど、徹底的に女性に寄り添った経営を進めた。マイノリティーに耳を傾ける精神は、現在も引き継がれている。

Episode 3ショッピングはエンタメだ!

2021年、持続可能なビジネスへ転換する取り組みを楽しげなネオン・サインで表現した2021年、持続可能なビジネスへ転換する取り組みを楽しげなネオン・サインで表現した

数々の作品の舞台になり、創業者セルフリッジ氏を主人公に据え、同デパートにおける人間模様を描いたドラマ・シリーズ「ミスター・セルフリッジ」(Mr Selfridge)も2010年代に英米でヒット作になった。一方、店舗が2009年に創業100周年を迎えたとき、エスカレーター上でキャバレー、店内でファッション・ショーなど、大々的なイベントが開催された。店舗もまるでフィクションかのように楽しさに満ちあふれており、エンタメに特化したデパートのようだ。

ニュースダイジェスト的建築ポイント古典×最新建築の組み合わせと支店のデザインの奇抜さ

旗艦店は古典的なボザール様式の地下3階を含む5階建てで、当時英国ではまだ珍しかった鉄骨フレームを使用。設計を担当したのは、米ニューヨークにある三角形のフラットアイアン・ビルなどを設計した有名米建築家で、都市デザイナーのダニエル・バーナム。バーナムの設計は、外見は石造りで古典的な印象を人々に与えつつ、内部は最新の鉄骨構造というユニークな特徴があった。第一次世界大戦の影響で、近代建築の導入が1930年代に入ってからとなった英国にとって、革新的なデザインであったに違いない。

正面入り口の上にある時計「クイーン・オブ・タイム」正面入り口の上にある時計「クイーン・オブ・タイム」

1930年には、現在も時を刻み続ける象徴的な時計「クイーン・オブ・タイム」がセルフリッジズのオープン21年を記念し設置された。船首を模した台座の上に高さ3メートルの女王の像が立ち、その頭上には二つの大きな文字盤がある。まだ携帯電話がない時代には待ち合わせ場所として多くの人に利用された。

バーミンガムのセルフリッジズバーミンガムのセルフリッジズ

斬新な建築は旗艦店にとどまらず、英中部バーミンガム店でも採用されており、2003年の完成時には同地の新たなランドマークができたとして大きな話題を呼んだ。外観は緩やかに湾曲した宇宙船のような形で、1万5000枚の円状のアルミニウム製ディスクでびっしりと覆われており、まるで蛇の鱗のような見た目だ。この建物が誕生して以来、古くから工業都市として知られる同地では、市民図書館などの公的機関が現代建築への転換を積極的に始めるようになった。街の人々の意識をも変えた未来的な建物は一見の価値がある。

Selfridges & Co
400 Oxford Street W1A 1AB
Tel: 0800 123 400
月〜金 10:00-22:00
土 10:00-21:00
日 11:30-18:00
www.selfridges.com

英国の食文化を底上げした4. Fortnum & Mason フォートナム&メイソン

クリスマスの時期が近づくと外壁にアドベント・カレンダーが映し出されるクリスマスの時期が近づくと外壁にアドベント・カレンダーが映し出される

かつて、バッキンガム宮殿で使われたろうそくの燃えさしを販売することに始まり、1707年にロンドン中心部のピカデリーにて開業したデパート。現在は紅茶やビスケットなどの高品質な食品や、ティー・セットをはじめとするテーブルウェアや文房具といったライフスタイル用品を販売している。オー・ド・ニル(Eau de Nil)と呼ばれるアイコニックなブルー・グリーンを基調にした上品なパッケージは、英国御用達の名に相応しい高価で良質な商品ばかりを販売してきたと思わせる。

だが実は同店は今でこそ当たり前になった調理・盛り付け済みの料理「レディ・ミール」の元祖となった食品開発を進めたり、イングリッシュ・ブレックファストに欠かせないハインツのベイクド・ビーンズの缶詰を英国に広めたりと、現在の英国市民の食生活を形成するように一役買った。

ニュースダイジェスト的建築ポイント訪れる人をより長く滞在させる仕掛けに注目

1920年代に、ネオ・ジョージアン様式を採用した現在のピカデリー本店に移転。ネオ・ジョージアン様式とはジョージアン様式のリバイバルのことで、18世紀ごろ、限られた土地に複数の人間が同時に効率的に暮らせる、テラス・ハウスやタウン・ハウスと呼ばれる集合住宅が発達した。直線的、左右対称を基調としたシンプルな構成を特徴とする。

フォートナム&メイソンの正面入り口と時計フォートナム&メイソンの正面入り口と時計

ファサードには、1964年に設置されたかわいらしい時計がある。ロンドンのアイコンであるビッグ・ベンと同じ鋳造所で製造された18個の鐘を備えたもので、15分ごとにメロディーが鳴り、毎正時には鐘と同時に人形が現れる。時間に余裕があれば立ち止まって耳を澄ませてみてはいかがだろうか。

店内の1階にはカーペットが敷かれているが、これは客に特別な気分を味わってもらうことのほか、歩みを遅くさせ買い物により時間をかけてもらう効果があるそう。

Fortnum & Mason
181 Piccadilly W1A 1ER
Tel: 020 7734 8040
月〜土 10:00-20:00
日 11:30-18:00(12:00 から購入可能)
www.fortnumandmason.com

中流階級の生活に潤いを与えた5. Heal’s ヒールズ

Heal’s ヒールズ

家具の老舗デパートのヒールズは、1810年に羽毛を加工する会社として設立された後、ベッドやベッド・フレームなどの寝具や家具の販売を開始した。1818年にロンドン中心部トッテナム・コート・ロードへ移転。2023年に店舗を拡大し現在に至る。同店の成長を支えたのはデザイナーのアンブローズ・ヒール氏。1890年代当時、同店はバロック様式やアジアなどにインスパイアされたクイーン・アン・スタイルなどを標準モデルとして扱っていたが、ヒール氏は突如オーク材を使った直線的で丈夫な家具やベッドをデザインし始める。

当時流行っていたアーツ・アンド・クラフツ運動に逆行するかのようなデザインのため、「刑務所のベッドのよう」と揶揄されたこともあったが、後に出品した美術工芸展示協会にて好評価を得た。シンプルで丈夫なベッドは中流階級の人々の生活に多く取り入れられた。

ニュースダイジェスト的建築ポイントロマンチックな螺旋階段と猫の銅像

正面入り口から照明売り場を通った先にある螺旋階段は必見。ヒール氏は、いとこで親友でもあった建築家セシル・ブリューワーに、20世紀の近代にふさわしい建物を設計するよう依頼した。ブリューワーは1916年に優美な螺旋階段を設計。第二次世界大戦後に階段の端にライトが灯されるようになり、2013年の改修工事にて特注のシャンデリアが追加された。

2023年11月現在上階は改修中。1階から見上げてみよう2023年11月現在上階は改修中。1階から見上げてみよう

また、階段を上がるときにもう一つ注目したいのが窓辺に置かれた猫の銅像だ。触れる者の願いをかなえてくれるというこの像には逸話がある。ディズニー映画「101匹わんちゃん」の原作者の英小説家ドディ・スミスが、かつてヒールズでアシスタントとして働いていた時期があり、そのとき顧客に誤ってこの像を販売してしまったそう。ヒール氏は顧客に「ヒールズのマスコット。非売品」と書いた手紙を送り、返してもらったのだとか。

1925年にヒール氏が仏彫刻家から購入した猫の銅像1925年にヒール氏が仏彫刻家から購入した猫の銅像

Heal’s
196 Tottenham Court Road W1T 7LQ
Tel: 020 7636 1666
月〜土 10:30-19:00
日 12:30-18:00
www.heals.com

 

クリスマス前に訪れたい - 英国各地のクリスマス・マーケット

クリスマス前に訪れたい英国各地のクリスマス・マーケット

寒く、暗く、どんよりとした日々が続く英国の冬。しかし、英国人たちは来たるクリスマスに胸を高鳴らせ、その日を心待ちにしている。現代のクリスマスに欠かせない英国のクリスマス・マーケットは、ここ数十年で大きく成長したイベントの一つ。クリスマス前に終わってしまう場所もあるので、事前にスケジュールを確認し訪問を計画するのはいかがだろうか。(文: 英国ニュースダイジェスト編集部)

クリスマス・マーケット

バース

象徴的な建物群で祝うクリスマス1. Bath Christmas Market

Bath Christmas Market

地元の工芸作家や飲食業者、慈善団体が170以上出店し、バースのメイン通りや歴史あるバース寺院を彩る。アイス・リンクのほか、イルミネーションがきらめくミニ・ゴルフなど、冬限定のアクティビティーもある。

12月10日(日)まで
アイス・リンク、ミニ・ゴルフは2024年1月3日(水)まで
月~水 10:00-19:00
木~土 10:00-20:00
日 10:00-18:00
Milsom Street, Union Street, Bath Streetなど市街各地 Bath
www.bathchristmasmarket.co.uk

ヨーク

石畳の街が醸し出す中世のにぎわい2. York Christmas Market

York Christmas Market

パイやジンなどヨークを代表する食品や工芸品を販売する、山小屋のようなシャレーが75軒以上ならぶ様子は壮観。石畳の狭い小道が入り組んだこの街には、クリスマス・マーケットの雰囲気がよく似合う。

12月22日(金)まで
10:00-19:00
Parliament Street, St Sampson’s Square, York
www.visityork.org/events/york-christmas-market-2023

マンチェスター

街全体がクリスマス・マーケットに3. Manchester Christmas Markets

Manchester Christmas Markets

市内中心部の九つの会場に225以上の屋台が出店する巨大なクリスマス・マーケット。ドイツ料理のほか、欧州各地の美食がそろうことでも知られている。アイス・リンクやクリスマスの飾り付けをした4メートルの風車も登場する。

12月21日(木)まで
11:00-21:00(手工芸品の屋台は10:00-20:00)
King Street, St Ann’s Square, Exchange Street, New Cathedral Streetなど市街各地 Manchester
www.visitmanchester.com/shopping/manchester-christmas-markets-p327351

カーディフ

新人アーティストの作品を発掘4. Cardiff Christmas Market

Cardiff Christmas Market

カーディフの市内中心部で開催。約70の屋台が出店するが、地元のアーティストの作品や小規模な食品生産者によるローカルな物販に力を入れているため、期間内で出店者が入れ替わり、行くたびに違った驚きに出合える。

12月23日(土)まで
月~土 10:00-18:00
日 10:00-17:00
St John Street, Working Street, Trinity Street, Hills Street, Cardiff
www.cardiffchristmasmarket.com

リヴァプール

特徴的なバーが目白押し5. Liverpool Christmas Market

Liverpool Christmas Market

暖炉のある1本のポールで建てられたティピー・バーやクリスマス風車のバーで、ホット・サイダー、グリュー・ワイン、ビール、ホット・チョコレートなど、英独のさまざまなドリンクを提供。飲み歩きが好きな人にお勧め。

12月24日(日)まで
11:00-22:00(24日は11:00-17:00)
St. George’s Place, William Brown Street, Liverpool
www.liverpoolchristmasmarket.co.uk

バーミンガム

本場のクリスマス・マーケットを堪能6. Birmingham Frankfurt Christmas Market

Birmingham Frankfurt Christmas Market

ドイツ、オーストリア国外で最大規模を誇るドイツ式の伝統的なクリスマス・マーケット。白い小麦ビースのヴァイスビア、シナモンやスパイスたっぷりの温かいワインのグリュー・ワインなど、本場のクリスマスの味が楽しめる。

12月24日(日)まで
月~木 11:00-21:00
金 11:00-21:30
土 10:00-21:30
日 10:00-21:00
Victoria Square, New Street, Birmingham
https://visitbirmingham.com/whats-on/birmingham-frankfurt-christmas-market-p1323321

エディンバラ

冬のアトラクションがいっぱい7. Edinburgh’s Christmas

Edinburgh’s Christmas

エディンバラの街の中心部に80を越える屋台が出店。オーナメントやくるみ割り人形などのほか、地元のウイスキーなどお土産にもぴったりな特産品も集まる。観覧車、アイス・リンク、サンタの家などのアトラクションも豊富。

Christmas in Leicester Square

2024年1月6日(土)まで
10:00-22:00(12月24日、26日、年末年始はサイトを参照)
East Princes Street, George Street, Castle Street, Edinburgh
https://edinburgh-christmas.com

ロンドン

気軽に訪問できる8. Christmas in Leicester Square

Christmas in Leicester Square

小規模だが、輝くイルミネーションの下でグリュー・ワインを飲めばあっという間にクリスマス独特の高揚した気分に。仮設のシュピーゲル・テントではキャバレー・ショー「ラ・クリーク」(La Clique)(有料)を上演。

2024年1月7日(日)まで
月~金 12:00-22:00
土・日 10:00-22:00
Leicester Square, London
www.underbelly.co.uk/festival/christmas-in-leicester-square

CHECK!

そのほかオックスフォード、ボーンマス、ウィンチェスター、チェスターなど英各地で開催。有名なリンカーンのクリスマス・マーケットは2023年は非開催。12月25日、31日、2024年1月1日は休業が多いので訪問前にスケジュールの確認を。

クリスマス・マーケット マップ

 

知ってるようで知らない、英国のビスケット。

知っているようで知らない英国のビスケット。

英国のビスケット。

英国に来て、スーパーマーケットに並ぶビスケットの種類の多さに驚いた方も多いはず。世界で最もビスケット消費量が高いこの国は、王室から庶民まで、誰もがビスケットについて一家言あるビスケット王国だ。朝食に、紅茶のお供に、食後のスナックにと時を選ばず手軽に食せるのも人気の理由だろう。この特集では、英国を代表する昔ながらのビスケットを12種紹介するほか、クッキーとの違いや、英国で特別な位置を占める「ビスケット缶」などについて解説する。(文: 英国ニュースダイジェスト編集部)

参考: BBC、theguardian.co.ukfoodanddrink.scotsman.comほか

英国における紅茶とビスケットの関係

くまのパディントンやプーさんも大好きな「お茶の時間」(Elevenses=午前11時)を重要視する英国では、一緒に出されるビスケットにも紅茶と同じくらい各自の好みが反映される。そして紅茶に何回ビスケットを浸す(dunk)のが良いか、ビスケットの種類ごとの回数までまことしやかに語られるほど。ただ、紅茶にビスケットを浸す文化はそれほど古くはなく、第二次世界大戦中に誕生したといわれる。もともと産業革命のころから、労働者たちは午前11時に砂糖入りの甘い紅茶を飲み仕事を頑張っていた。しかし戦争が始まり砂糖が配給制になったため紅茶も砂糖抜きに。そこでビスケット製造業社は、消防士、救急車の運転手、爆撃を受けた市民などに向けて、紅茶と一緒に食べられる甘いビスケットを提供するようになった。

こうしてビスケットを紅茶に浸す習慣が定着し、英国人は今でもお茶の時間にお湯を沸かし始めると、反射的にビスケットの缶に手を伸ばしてしまうのだとか。最近になって、茶葉にビスケットの香りを付けたビスケット・ティーという商品が売り出されたことをみても、両者の関係は相変わらず深いといえる。ちなみに、17世紀ごろの紳士淑女たちはビスケットを紅茶ではなくワインに浸していたそうだが、これは食事の最後に出される甘いワインにスポンジ・フィンガーやラングドシャを浸していたということのようだ。

英国における紅茶とビスケットの関係

英国で人気の高いビスケット12選

昔から英国人に愛されているビスケットを中心に、スーパーマーケットで気軽に購入できる12種類を選りすぐった。見たことはあるけど食べたことがないものもあるのでは? 改めて自分の好みの味を見つけてみてはいかがだろうか。
*価格は大手スーパーマーケットのオンライン・ショップを参照

Rich Teaリッチ・ティー

Rich Tea

19世紀に英北部ヨークシャーで、上流階級向けに食事と食事の間のスナック用に開発された。昔ながらのシンプルな見た目とプレーンな味わいで、紅茶に浸すのに適したビスケット。リッチ・ティー・ビスケットの裏側にバターやジャムなどを塗ったり、砕いてタルトの土台にしたりと、お菓子の材料のような使い方ができるのも特徴。

£0.65/300g

Nice Biscuitsニース・ビスケッツ

Nice Biscuits ニース・ビスケッツ

砂糖がまぶされ、「NICE」という刻印とギザギザの縁取りが素朴でかわいらしい、プレーンまたはココナッツ風味のビスケット。サクサクとした食感で、お腹にたまらない軽さが人気。1929年の広告で「名前の由来となった町のように楽しい」という宣伝文句が謳われたことから、ナイスではなく、フランス南部の町ニースという呼び方が正しいようだ。

£0.55/200g

Jammie Dodgersジャミー・ドジャーズ

Jammie Dodgers

ラズベリー味のリンゴ・ジャムが詰まったビスケット。商品名は子ども向けアンソロジー・コミック「ザ・ビーノ」(The Beano)に登場するキャラクター、ロジャー・ザ・ドジャー(Roger the Dodger)から付けられ、子どもに人気のビスケットという触れ込みだが、消費者の70パーセントは大人なのだとか。ストロベリー、コーラなどの味もある。

£0.85/140g

Shortbread Fingersショートブレッド・フィンガーズ

Shortbread Fingers

スコットランド、もしかしたら英国のお土産ナンバー1のショートブレッド。バターたっぷりで腹持ちの良さは他のビスケットの追従を許さない。口内の水分を全て奪うポロポロとした食感は独特だが癖になる味だ。その昔パンを作ったときに、余った生地に甘みを加えてビスケットに焼き上げたのが、ショートブレッドのネーミングの由来だとか。

£1/210g

Jaffa Cakesジャファ・ケークス

Jaffa Cakes

ジェノワーズ・スポンジ、マーマレード、チョコレートの3層で構成されたジャファ・ケークスは、マクビティが1927年に発売。名前を商標登録しなかったため、他社が同じ名前で同様の製品を製造している。この商品はケーキなのかビスケットなのか、付加価値税の分類で裁判沙汰になったことも。税務上はケーキとの判決が下りた。

£1.25/10個入り

Malted Milkモルテッド・ミルク

Malted Milk

牛のレリーフが付いたレトロなデザインのビスケット。1924年に発売されて以来、さまざまな会社から同じデザインで販売されている。表面に穴を開けずにサクサク感を保つため高温で短時間焼いているので、ほろほろとした素朴で独特な口溶け感がある。濃縮されたモルト(麦芽)とミルクのバランスも優しく、紅茶やミルクとの相性も◎。

£0.65/200g

Custard Creamカスタード・クリーム

Custard Cream

クリーミーで甘いカスタード・クリームをたっぷり挟んだビスケット。表面にはバロック様式の渦巻き模様がデザインされているが、これはヴィクトリア朝時代にたくさん生えていたシダを元にしたといわれている。英国ではこのままかじったり、紅茶に浸したり、分解してクリームを先に味わったりとさまざまな楽しみ方で食べられている。

£0.65/400g

Bourbon Creamsブルボン・クリームス

Bourbon Creams

「ブルボン」とも「バーボン」とも発音されるビスケット。ネーミングはブルボン王朝のブルボンから来ているともいわれるが、真偽のほどは確かではない。チョコレート・クリームが甘味の少ないココア味のビスケットでサンドされており、1910年にロンドンのピーク・フリーズ社が発売。以来、英国で120年以上にわたり愛され続けている。

£1.30/150g

Garibaldi Biscuitsガリバルディ・ビスケッツ

Garibaldi Biscuits

味は可もなく不可もなし、まさに定番という位置付けで国内で150年以上も食べられている、スグリの実を入れ薄く焼き上げたビスケット。「ガリバルディ」という特徴的な名前は、現在のイタリアの前身であるイタリア王国成立に貢献した軍人ジュゼッペ・ガリバルディから来ている。フルーツ入りでも、紅茶に浸して食べるのが英国流。

£1.35/200g

Digestives Milk Chocolateダイジェスティブ・ミルク・チョコレート

Digestives Milk Chocolate

片面がミルク・チョコレートでコーティングされたザクザクした食感のビスケット。胃の不調を整える治療法として発明されたとされ、1892年にマクビティが消化不良を防ぐベーキング・パウダーを全粒粉のビスケットに加えたことで誕生した。チョコのコーティングのおかげで、紅茶に浸せる回数が崩れやすいオリジナルより多く楽しめる。

£1.90/266g

Ginger Nutsジンジャー・ナッツ

Ginger Nuts

ジンジャーというけれど、シナモンやナツメグなどほかのスパイスの風味も豊かなビスケット。またナッツは入っておらず、これは「ナッツの殻みたいに硬い」ところから来ているようだ。1840年代にはすでに食されており、第二次世界大戦ごろまで最も売れ行きの良かったビスケットの一つだそう。ミルク・ティーに浸すとまろやかな味わいに。

£0.65/300g

Tunnock’s Milk Chocolate Teacakesタノックス・ミルク・チョコレート・ティーケークス

Tunnock’s Milk Chocolate Teacakes

マシュマロに似た、イタリアン・メレンゲをショートブレッド・ビスケットに据え、チョコレートで薄くコーティングしたティーケーキ。甘味が強いので、濃いめに抽出した紅茶のお供にぴったり。過去に英国空軍のパイロットの間で人気のお菓子だったが、包装を解いた状態で空高く飛んだところ爆散!以来機内への持ち込みはなくなったそう。

£1.10/6個入り

英国人にもすぐに教えたいビスケットにまつわるトリビア

素朴でシンプルなビスケットだが、その歴史は奥が深い。各国で違いもいろいろあるだろうが、ここでは英国のビスケットに関する、知る人ぞ知る六つの事実をご紹介する。

ビスケットとクッキーの違い

ビスケットは2度焼きされるためサクサクした食感があり、飾りのチョコレートやクリームはサンドするか上から塗るなどの手法になる。一方クッキーは、オランダ語で「小さなケーキ」を意味する「Koekje」に由来。もともとはケーキを焼く前にオーブンの温度をテストするために作られたのが始まりだ。そのためビスケットよりやわらかく、チョコレートやナッツは練り込んで焼かれる。日本では、糖分と脂肪分が全体の40パーセント以上だとクッキーと呼ぶ。

ビスケットとクッキーの違い

「ビスケットの日」が存在する

英国では毎年5月29日が「ナショナル・ビスケット・デー」。起源は諸説あるものの、その一つは1630年5月29日生まれの国王チャールズ2世に由来する。チャールズ2世が生きた当時は英国の大航海時代にあたり、アフリカやアジアなどへ向かう際、積み込みが容易なビスケットが人気だった。船上で長期間保管しても腐敗しにくい上、乗組員たちの貴重な栄養源でもあった。硬くて頑丈だったため文字を彫ってはがきの代わりにされたという逸話も。

「ビスケットの日」が存在する

ビスケットの語源と商品名の秘密

ビスケットはラテン語で「2度調理した」を意味する「biscoctum」に由来する。一方、商品名には形にちなんだもの、味や調理法、身体に良い効果があることを強調して名付けられたものがある。ある歴史社会言語学者は、今回は紹介できなかったオートミールのビスケット、ホブノブス(Hobnobs)やキットカット(KitKat)のように、軽快な2音節の発音が、ビスケットを二つに割るような感覚を人々に与え、より効果的な商品名になると分析している。

ビスケットの語源と商品名の秘密

ジンジャーブレッド・マンはガイ・フォークス?

秋になるといろいろな店先で目に付きだす人型ビスケット「ジンジャーブレッド・マン」は、大昔はキリスト教の聖人に似せて作られていたもの。しかし1605年の火薬陰謀事以降、ボンファイヤー・ナイトでガイ・フォークスの人形が焼かれるようになり、それに合わせて次第にジンジャーブレッド・マンはガイ・フォークスの身代わりだということになっていった。人々はカトリックという「悪役」を食べることでプロテスタントへの支持を示したのだとか。

ジンジャーブレッド・マンはガイ・フォークス?

英王室メンバー、政治家の好きなビスケットは?

英国の著名人もビスケットを愛している。チャールズ国王はウェイトローズと共同でオーガニックのビスケットを販売中。ウィリアム皇太子はキャサリン妃との結婚式にてリッチ・ティーを使った新郎用のケーキを用意し、故エリザベス女王は朝食前にアール・グレイと一緒にリッチ・ティーを食べるのが習慣だった。また、ボリス・ジョンソン元首相はチョコレート・ダイジェスティブ、サディク・カーンロンドン市長はチョコレート・ホブノブスがお気に入りのよう。

英王室メンバー、政治家の好きなビスケットは?

ヒット商品を飛ばすタノックの独創性

スコットランドはショートブレッドが有名だが「、タノック」の存在も忘れてはならない。1890年にトーマス・タノック氏がアッディンストンでパン屋事業を開業し、以降家族経営で数々のヒット商品を生んできた。トーマスの息子アーチーが1952年に長期保存可能なキャラメル・ウエハースを、現在90歳のアーチーの次男ボイド(写真)がティーケーキ(→p13)を1956年に開発。おいしさはもちろんのこと、赤色のド派手なパッケージも愛されている理由の一つだ。

ヒット商品を飛ばすタノックの独創性

食べ終わっても残したい!缶入りのビスケット

英国家庭に少なくとも必ず1個はあるのが、ビスケットを入れるための缶。ビスケットの保存という本来の用途を超えた凝ったデザインが多い。ここでは取っておきたくなる缶入り商品をいくつか紹介する。

London British Shortbread Biscuitsロンドン・ブリティッシュ・ショートブレッド・ビスケッツ
Victoria Eggs

London British Shortbread Biscuits

ヴィクトリア・エッグス(Victoria Eggs)は、豪シドニーで働いていた同名デザイナーが英国に移住して始めた家庭用品ブランド。エッグスが英国生活を送るなかで感じた、活気に満ちたロンドンの街や王室などの英国らしさに影響を受けた商品が多数そろう。ショートブレッド缶には、シンプルながらロンドンのランドマークがかわいらしいイラストで表現されている。ロンドン中心部の老舗デパート、リバティでも購入可能。

£8.50/150g
www.victoriaeggs.com

Sea Salted Caramel Biscuitsシー・ソルテッド・キャラメル・ビスケッツCartwright & Butler

Sea Salted Caramel Biscuits

英北部で115年以上にわたり、ティー・タイムを格別な時間にするためのスイーツを作り続けてきたカートライト&バトラー。淡い色調にロマンチックなデザインが施されたクリップ付きの缶には、塩キャラメルたっぷりのビスケットが入っている。同社は健康のために低脂肪の食事を良しとする現代の食習慣から一線を引き、バターたっぷりでクリーミー、そしてホロホロとした食感を重視し、おいしさに対する独自の矜持を持つ。

£12/200g
www.cartwrightandbutler.co.uk

Musical Piccadilly Biscuit Selection Tinミュージカル・ピカデリー・ビスケット・セレクション・ティンFortnum & Mason

Musical Piccadilly Biscuit Selection Tin

日本でも人気の高い1707年創業のフォートナム&メイソン。行くたびに新しい商品に出合えるといっても過言ではなく、缶入りのビスケットも実にさまざまな種類がある。この缶は、ロンドン中心部のピカデリー本店の外観からインスピレーションを受けたもので、18世紀の音楽家ヘンデル作曲の「水上の音楽」が流れるオルゴールが組み込まれている。缶の中にはレモンカードやチョコレート、ジンジャーなどのビスケットが入っている。

£19.95/300g
www.fortnumandmason.com

BISCUITEERS x Harrods Gingerbread Palaceビスコッティーズ×ハロッズ・ジンジャーブレッド・パレスHarrods

BISCUITEERS x Harrods Gingerbread Palace

毎年10月ごろからクリスマス関連の商品が売り出され、ホリデー・シーズンへのカウントダウンが早々に始まる英国。デパートやスーパーマーケットからクリスマス仕様の限定ビスケット缶が多数登場する。ロンドンの老舗高級デパートのハロッズは、ジンジャーブレッドの家ならぬハロッズの建物を組み立てるジンジャーブレッド・パレスを発売。組み立てる楽しさと英国の伝統的な製法である2度焼きのビスケットの味が堪能できる。

£40/600g
www.harrods.com

特別なときに出るノベルティー缶

英国では国や王室の記念行事がある際に、各メーカーがこぞって缶入りビスケットを販売する。故エリザベス女王の在位60周年を祝ったダイヤモンド・ジュビリー記念の缶や、201年のロンドン五輪開催記念、将来の国王ジョージ王子の誕生を祝った缶など、コレクションされることを念頭に置いた特別感漂うデザインのものも多い。

特別なときに出るノベルティー缶

今から10年前の2013年にM&Sから発売された、ジョージ王子の誕生を祝うノベルティー・ビスケット缶には、通し番号のプレートが付いているものと付いていないものがある。プレート付きは現在2000ポンド近い値がついているとか!このようにまるで記念コインのような扱いのビスケット缶だが、日本へのお土産にも喜ばれるので、店頭で目にしたときは買ってみても損はないはずだ。ただ、家にどんどん缶が溜まっていくことや、肝心の中身はたいていショートブレッドであることは加えておきたい。

特別なときに出るノベルティー缶

 
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